B 【20世纪伟大钢琴家】第三十二辑《瓦尔特·吉泽金》2CD. 1998 [FLAC+CUE/整轨]
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【20世纪伟大钢琴家】第三十二辑《瓦尔特·吉泽金》2CD. 1998
专辑名称：Great Pianists of The 20th Century Vol.032 - Walter Gieseking I
演奏家：瓦尔特·吉泽金（Walter Gieseking）
协奏乐团：爱乐管弦乐团
指挥：Herbert von Karajan
专辑风格：古典音乐、钢琴
发行时间：1998
发行公司：环球音乐
唱片版本：英国版
唱片编号：456 811-2
专辑介绍：
这张双CD专辑是“20世纪伟大钢琴家”系列之一，收录了瓦尔特·吉泽金的演奏录音，包括莫扎特、贝多芬、肖邦、法朗克、舒曼、斯克里亚宾等的钢琴作品。
瓦尔特·吉泽金（Walter Gieseking，1895-1956）法国钢琴家。吉泽金的父母是德国人，因而他受法国和德国音乐教育的双重影响，对这两国的作品都有深入的体会。他灵敏透明的指触和细致的音色变化加上微妙的踏板控制，使他成为阐释德彪西与拉威尔的权威。吉泽金一直追求清淡的表情，在演奏中强音都处理得很轻巧，他演奏的莫扎特也极有味道。
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最伟大的印象派音乐阐述者(一)
1950年代有两个重要的周年纪念：一个是巴赫逝世200周年纪念，在1950年7月28日；另一个是莫扎特出生200周年纪念，在1956年1月27日。两个日期都有其重要意义：不仅实现了用古乐的角度重新诠释巴赫的曲子；莫扎特毕生的作品也全部重见天日，许多没有列在寇海尔整理编号过的莫扎特曲子也渐渐普及，音乐学者终于可以依照莫扎特的亲笔稿整理出新的莫扎特作品大全集。
1950年代产物之一的LP唱片纪录了这一天；身为莫扎特作品演奏权威的吉泽金，在1953年几乎完成了莫扎特钢琴作品全集的录音，一个在十年前会被嘲笑为“荒谬的理想”的艰巨工作。这次选集的协奏曲部分撷取自莫扎特维也纳时期的作品：《A大调钢琴协奏曲》(K.488)录于1951年6月10日，另一首《c小调钢琴协奏曲》(K.491)则录于1953年5月25、26日，吉泽金与卡拉扬所创立与训练的爱乐管弦乐团搭配得十分完美。当时的音乐家们有种共通的想法：莫扎特音乐的诠释要脱离十九世纪浪漫的主观性，呈现出漂亮、平衡与富表达性，同时又要避免乏味呆板。在伦敦所进行的录音工作一切顺利，刚成立的爱乐管弦乐团不仅被要求要做出温暖而成熟的弦乐线、柔软而具表达力的木管声，还要有圆滑而深刻的双簧管、长笛、竖笛，以便与钢琴达到对比的效果。吉泽金与卡拉扬毫不含糊地加强木管与钢琴之间的张力，光是这点就足以成为1950年代录音的典范。
吉泽金堪称是令人最为印象深刻的莫扎特钢琴家之一。他的触键、他的踏板、他灿烂的技术和他多彩音色的处理，都保证他能发出最原始的莫扎特之声。理想的莫扎特钢琴音乐就是靠着不抢眼的光彩让听者领悟音乐的美，《A大调》第一乐章的原始装饰奏即是一例；它由再现部活跃地蹦出，似乎是自然地经由长段颤音乐句流入尾奏之中，吉泽金利用控制稳当的触键描绘出这些令人愉悦的装饰奏。在慢板乐章部分，吉泽金似乎让步于先人弹奏莫扎特音乐的浪漫风格，在卡拉扬有时会放弃自己所坚持的而融入抒情中的完美统合之下，他把《A大调》的行板调慢，使大部分的开头旋律浮出，再利用他踏板的特色，将6/8拍旋律一段连奏部分突显出来，让主题抒情地行进。《c小调》甚缓板在开头四小节之后出现的主题旋律，听起来单纯而不加修饰。吉泽金观察到这里每一个四小节所指定的连奏，遮掩了每个音符，而且到如歌的旋律结尾的最弱音时，还可以微妙地分辨其不同，每个部分看似经过全盘性的思虑，而出来的却是最纯粹的音乐。将声音透明化一直是吉泽金的箴言。
莫扎特选择《c小调》(K.491)的调性一直是其协奏曲里美中不足之处，而吉泽金仍旧保持着作品中清澄的音调与抑制的动力，即使是在第一乐章戏剧性的发展部与结尾的六段变奏。曲子里流露出忧郁，但是不会过度强调，宁可让它躲藏在莫扎特式的优雅与敏感的表面之下。吉泽金可能是二十世纪上半叶唯一能够让《c小调》摆脱忧郁与戏剧性的钢琴家：一个修正之前流行于提升作品的感伤与煽动到夸张境地的演奏。
1895年诞生了一批令人难忘的音乐家们：欣德密特、卡尔·奥夫，与11月5日出生的瓦尔特·吉泽金。他生于里昂，父亲是位医生，有着德国血统的他，在四岁就开始试着弹奏钢琴，11岁在刚成立的汉诺威音乐学院里，成为卡尔·莱默的学生，15岁时开始举行音乐会，拿贝多芬的32首钢琴奏鸣曲连续演奏六场。吉泽金以他快速的记忆力闻名，他可以在一天之内记住一首困难的钢琴作品，在十天之内记住一协奏曲，他一天的练习时间从不超过三至四个小时，德奥大曲与法国印象乐曲对他来说都简单无比。他在伦敦与巴黎的首演建立了他演奏德彪西与拉威尔作品的声望，其演奏印象乐派作品著名在其音色与踏瓣的运用。
吉泽金建立起一份广泛的演奏曲目，从巴赫、莫扎特、贝多芬到舒曼与拉赫玛尼诺夫，从欣德密特到费兹纳的《钢琴协奏曲》，而其中他偏爱格里格、门德尔松、舒曼、肖邦等人的小曲，在1956年9月，他在三天的时间内录下了门德尔松17首无言歌与格里格31首小曲集。
吉泽金打着贝多芬的旗帜，声名不断的上升，然而在他职业生涯的晚期，并没有什么人把他定位为贝多芬专家，他的琴音被认缺乏重量感、忧郁与深度。1922年一位慕尼黑的乐评贝赫雪曾以保守的态度说道：“乐坛里有一股特殊的优雅风格，其中最为惊人，但也最狭隘的音乐家，就是吉泽金。他在处理现代法国作曲家的作品时，所散发出自发性与音色的权威、力道与表达性，是绝对的奇幻之作，足以影响带着抵抗意识的收听者；然而就德奥作品来说，他缺少大范围的动态呼吸与宽广的视野。”
十年之后贝赫雪认为吉泽金演奏柴科夫斯基的《第一钢琴协奏曲》时这么写道：“就因为有吉泽金的弹奏，任何人都可以把这首曲子听下去，他的技巧是精神上缜密的一个奇迹，他几乎让人察觉不出任何机械化的痕迹。”贝赫雪在对吉泽金弹奏柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》与《第五钢琴协奏曲》所下的评论同样可应用在1951年所录制的贝多芬《第四钢琴协奏曲》与《第五钢琴协奏曲》“皇帝”，他没有对吉泽金所诠释的贝多芬下评论，现在看来倒像是件好事：那是种蒸馏自然形式与光辉本质之后的阿波罗式贝多芬，而吉泽金让它清澈明亮，因而每个强音、急奏、双重颤音与装饰奏，在这个前提之下都被抑制住，渐强进行得缓慢，而渐弱则几乎消失于无声。听者可以幻想着所听到的是没有踏板帮助、单纯靠手指完成的圆滑奏。吉泽金并没限制他的风格只能用在莫扎特和印象乐派上，他与卡拉扬合作的贝多芬《第四钢琴协奏曲》听起来就像个抒情的作品：钢琴的声音完满地与柔软的木管声契合，最快的急奏听起来毫不费力，而即使是贝多芬想要最具需演奏美感的乐段，他都能弹得令人莞尔、愉悦而如空气般轻巧。
有些重要细节在此一提。吉泽金在弹奏《第五钢琴协奏曲》终乐章6/8拍“不很快的快板”的开头部分时，避免过度强调旋律，在过门乐段之后回复到他的弱音，有时甚至把最弱音弹到人类耳力几不能听闻的极致。但他在第一乐章的爆发力可真是吓人：这些强力八度的片段听起来是精力充沛而饱满的，一次一次地，吉泽金坚持着贝多芬作品里的阿波罗性格，一种建立在平衡与精密之上的诠释，而在慢板乐章，尤其是《第五钢琴协奏曲》的第二乐章，富含着如歌似旋律的多变性。
1885年法朗克的《交响变奏曲》是过渡于印象乐派的作品，在这个作品里，吉泽金发挥他在法国音乐上的长久经验，让曲子本身制造感觉。这张1951年6月的录音是吉泽金温和地弹奏这些变奏曲的明显例证，而它们常被其它演奏者不经思考地快速冲飙。在每一小段游移间的旋律，需要高贵的音色；与爱乐管弦乐团的合作实际上也可以保证出交响式的丰富，而演奏细节则告诉我们，旋律的结合所带来的悦耳，吉泽金与卡拉扬同时为单一而相同的美感而努力。
两首斯克里亚宾的小品是安可曲，吉泽金此时陷入了俄式奇幻声音里。1895到1896年间完成的《E大调前奏曲》(Op.15-4)正当斯克里亚宾想摆脱肖邦，而展现新的钢琴风格的时期；而《诗曲》(Op.32-1)则是这种新创风格的第一个巅峰作品，它特别要求在结构中描绘出精细的演奏，而吉泽金毫不费力地做到也。这份录音说明了身为诠释世纪交替钢琴音乐的钢琴家吉泽金，著名的细致敏感特质。
钢琴作品里最著名的两首摇篮曲显示了他在小曲上的用心，他演奏了德、法两种不同典型的曲目：舒曼在1841年为了他的小女儿玛丽所做的《摇篮曲》（后来出版在《钢琴册页》里），与肖邦的《摇篮曲》。舒曼的小曲取材自诗集，看似《儿时情景》的缩图像，而肖邦的摇篮曲在吃力的低音部上面，有着复杂的装饰音与组织：要求精致的触键、与对早期印象派作品的涉猎。每一首浪漫派性格的小曲都自成一个小宇宙，没有刻意分门别类，而是靠着高度的热忱表达出诗意的田园歌。
专辑曲目：
cd1
01. Mozart / Piano Concerto No.23 in A KV488 - 1. Allegro
02. Mozart / Piano Concerto No.23 in A KV488 - 2. Adagio
03. Mozart / Piano Concerto No.23 in A KV488 - 3. Allegro assai
04. Mozart / Piano Concerto No.24 in c minor KV491 - 1. Allegro
05. Mozart / Piano Concerto No.24 in c minor KV491 - 2. Larghetto
06. Mozart / Piano Concerto No.24 in c minor KV491 - 3. Allegretto
07. Chopin / Berceuse in D flat Op.57
08. Franck / Variations Symphoniques
cd2
01. Beethoven / Piano Concerto No.4 in G Op.58 - 1. Allegro moderato
02. Beethoven / Piano Concerto No.4 in G Op.58 - 2. Andante con moto
03. Beethoven / Piano Concerto No.4 in G Op.58 - 3. Rondo. Vivace
04. Beethoven / Piano Concerto No.5 in E flat Op.73 - 1. Allegro
05. Beethoven / Piano Concerto No.5 in E flat Op.73 - 2. Adagio un poco moto
06. Beethoven / Piano Concerto No.5 in E flat Op.73 - 3. Rondo: Allegro ma non tanto
07. Schumann / Schlummerlied (from 'Albumblatter' Op.124)
08. Scriabin / Poeme in F sharp Op.32 No.1
09. Scriabin / Prelude in E Op.15 No.4
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