【新世纪音乐】刘星《无所事事》 1992 [FLAC+CUE整轨]

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【新世纪音乐】刘星《无所事事》 1992 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：无所事事
演奏家：刘星（作曲、中阮、吉他）、王蔚（古筝）、王莉莉（二胡）、杨惟（琵琶）、冯铮（扬琴）
        杜聪（笛子）、吴强（柳琴）、庞鹰（长笛）、安东（合成器）、刘大海（电贝司）
演奏乐团：上海交响乐团弦乐队
监制录音：易有伍
专辑风格：New Age
发行时间：1992
发行公司：雨果唱片
唱片版本：香港24位版
唱片编号：KG 1003-2



专辑介绍：
这张专辑录制于1991年11月，是雨果唱片为刘星制作的第二张专辑，收录的大部分是他在上海音乐学院学生时代的作品，他自己称这张专辑是“New Age”风格。配器方面还是以传统的古筝、琵琶、二胡、扬琴、笛子、中阮等与合成器、电贝司等电子乐器相结合，由上海交响乐团弦乐队担任伴奏，从头至尾中阮和吉他的部分都由刘星本人演奏。

《天地之间》原本是一首古筝曲，录制时增加了中阮担任部分领奏。录制时所用的“上海最好的古筝”，不停地跑弦，边弹边调，也还是返工了一次。这首的曲风是轻快的，仿佛是清晨一颗出芽的种子，从泥土中悄悄探出头来，欢快的打量着这个新奇的世界。天地间，云飞雾袅，草长莺飞，生机盎然。
　　
《无所事事》这首以中阮为主音的曲子，我的感觉是一种闲适和慵懒。刘星对当时使用的中阮不满意，称“品不准，弦硬，声音特别硬”。《G小调随想》这首其实应该摆在《深秋雨》之后。因为“可以说这首作品是《深秋雨》之后的余味”，原名《爱的第一次冲击》，“可见那次单恋对我的影响是很大的。”最出彩是小提琴的部分，后半部的扬琴也有点睛的作用。
　　
《地下森林》这是从一首月琴协奏曲转变而来。这曲的风格我并不很喜欢，但刘星本人很喜欢。《周二聚会》以长笛、古筝为主，曲风欢快，诙谐，“朋友们在一起打牌、下棋、聊天。无拘无束，十分愉快。”“每当想起那段时间，心里有股说不出的滋味，想起聚会，想起不在身边的朋友，便涌起莫名的惆怅，令人难忘。”《心旷神怡》中阮曲。刘星认为这首是以简单、通俗美被大多数人接受。我认为确实是一首听了让人“心旷神怡”的作品，有山深闻鹧鸪的意境，似乎有溪流淙淙，还隐隐有禅院钟声。
　　
《深秋雨》是这张专辑中我最爱的一首，甚至说是刘星作品中我最爱的一首也不过分。随着风铃被风轻轻吹动般的悦耳铃声后，小提琴带出缓慢而忧伤宛转的旋律，扬琴急促而轻巧，如同深秋雨水滴落的节奏，是深秋的风吹动了风铃，是深秋的雨随风而入了心底，撩动年少的痴情，清澈如水，纯净如风。这是刘星的第二部作品。“当时我18岁，被一个低年级的女孩吸引，并追求她，最后以失败告终，痛苦了好一阵。……她使我创作了这部十分动情、感人之作品。……我一直认为，感情是艺术家灵感的源泉。不管得到没得到，只要动了真情，便会有灵感闪现。”很美，不管是这《深秋雨》，还是那默默无言的真情。百听不厌。
　　
《盼望》以中阮为主。这本是刘星为席慕容的作品所作的配乐，能感受到等待和盼望的急 切而焦虑的心情，但也是带着甜蜜的。其实/我盼望的/也不过就只是那一瞬/我从没要求过/你给我/你的一生/如果能在开满了栀子花的山坡上/与你相遇/如果能/深深地爱过一次再别离/那么/再长久的一生/不也就只是/就只是/回首时/那短短的一瞬
　　
《沙漠之夜》“我格外珍惜它，因为这是我创作的第一部作品。由于这部作品，我从民乐系转到创作系。……笛子和笙全是铜管的写法，整死了人效果还不好。”月光照耀在一片寂静无垠的沙漠，旅人还在跋涉。似乎走进维族村寨，篝火边，跳起了欢快的维族歌舞。曲终人散，一切慢慢归于平静。
　　
《边巴》边巴，是一个西藏人的名字。“他78-80年在上海音乐学院进修二胡，现在西藏歌舞团任指挥。他为人相当聪明，很有音乐天赋，而且诚实，善良，个性很强。那段时间我们似乎形影不离，感情相当深厚。他走了以后，有一个下午我痛哭流涕……这首二胡曲作为我们感情的纪念……”我一直觉得这首富有民歌韵味的乐曲，不象是怀念一个同性朋友，除非是生死之交，因为这简直是生离死别、肝肠寸断的感受呢。
　　
《柴市节》以笛子为主配合合成器，从川剧曲牌演化而来，戏曲韵味十足。是刘星第一次以民乐与合成器配合。“……民乐的律制遇上键盘真难搞。”

专辑曲目：
01. 天地之间 (6:20)
02. 无所事事 (6:11)
03. G小调随想 (5:44)
04. 地下森林 (6:06)
05. 周二聚会 (4:43)
06. 心旷神怡 (4:50)
07. 深秋雨 (5:19)
08. 盼望 (6:12)
09. 沙漠之夜 (6:36)
10. 边巴 (6:35)
11. 柴市节 (4:11)

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