民乐《东方大峡谷》XRCD [WAV+CUE]

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民乐《东方大峡谷》XRCD. 2005 [WAV+CUE]

专辑名称：东方大峡谷
专辑风格：民乐、Hi-Fi
发行时间：2001
发行公司：中国唱片上海公司
专辑版本：XRCD2
唱片编号：SCD-575



专辑介绍：
继国内第一张XRCD《云之南》之后又一顶级发烧天碟《东方大峡谷》，经过超乎常人想象的艰辛的实地采风、采样和创作，到进棚后史无前例的异常艰难的录音、缩混工作，并远赴东瀛对母带进行XRCD2技术处理和加工，历经三载，终于问世。

中国当代优秀作曲家、国内发烧音乐创作中坚、新音乐风格代表人物黄荟，继《云之南》后，又与凶险奇峻的怒江峡谷结下了不解之缘。他三番入谷，历经艰险，以写意性的构思和音画式的笔触，以东方独一无二的吹管乐领衔，终于完成这张描绘东方大峡谷真实容颜的华采乐章。

同《云之南》相比，本碟的音乐，更侧重表达奇魄神采的音响所展示的发烧极限。录制《东方大峡谷》所采用的吹管乐器制种庞大，包括弯萧、弓笛、印度横笛、缅甸竖笛、鹰骨笛、日本尺八、木埙、陶埙等，充满迷人的东方色彩，其中推陈出新的创制乐器--"木埙"和传说中的古老乐器--"鹰骨笛"，都是首次使用，堪称中国当今新音乐的一项壮举。

作为"世界音乐"的音碟，《东方大峡谷》集中了许多精彩的民间音乐原声素材，有傈僳人独有的五声部和音，有八旬民歌手沧桑入味的古谣，还有令世界称绝的峡谷内天主教堂混声四部赞美诗合唱……与《云之南》的歌曲完全不同，这些人声经过采样、变形、截断等先进数码科技制作，成为独具特征的音乐元素，与吹管乐相得益彰，构成本碟发烧特质的两大支柱。

一直不遗余力向世界推广中国音乐的中国唱片上海公司，这次与日本JVC公司再度携手，采用比XRCD更成熟顶尖的数码音响科技XRCD2，使得《东方大峡谷》成为一张拥有顶级发烧品质的豪华天碟。以专辑中最令人心悸的作品"峡谷天堑"为例，群鼓浩荡，管弦争鸣，那让听者胆战心惊的呼啸声，动态骇人，令起伏跌宕的天险尽收眼底！而开首曲"晨雾"中，排箫音色的质感、细节和乐器四周的空气感，仿佛不食人间烟火，所传达的意境已达到崭新的境界；"人马驿道"中，深山风声回响，马铃声引出了似乎是隔着山梁的男女对唱，其中男声的高达Hi G音的极限演唱，极为光彩；"高山湖"里各种吹管乐器精巧编织成斑斓的色彩，其惊人的音画效果和立体感，再加上如吟似诉的人工泛音（二胡群奏），绝不多见！

有幸参与了这张唱片的前期和后期工作，感触颇多。录音师张小安称《东方大峡谷》的录音与混音全过程，是他极为难忘的和值得珍视的一次录音创作，也是极为艰难的一次录音经历。由于XRCD2技术要求从录音到混音全部用模拟信号记录，所有来自电声源的数码信号，均经过高指标的数码-模拟转换，而还原为模拟信号。在数字录音盛行的当今，这种在新的指标条件下"回归"模拟录音的结果，在国内尚属首例。同时这种在音乐原生地取样，在录音棚加工的制作方式，实际上已经将录音工程延伸到千里之外的音乐背景地。这在国内也属先行。因此可以说，《东方大峡谷》反映出国内音乐制作人在这一领域的眼界和勇气，也拥有了与国际同类录音作品并驾齐驱的技术含量。

说到这，必须向发烧友介绍一下XRCD2，它是一直在不懈地追求更加完美的数码音响科技的JVC公司发展的第二代XRCD技术，在XRCD基础上作了更好的改进，XRCD2制品能真正淋漓尽致地运用16比特CD机的动态与分析力，获得最好的重播效果。除了进一步加强主时钟系统对时基的控制外，XRCD2还在工作电源的净化上下足了功夫。JVC首席音响工程师泷口博达，也是《云之南》的音响工程师，在《东方大峡谷》的母带处理上可谓用尽了心力，因为录音中可供他发挥和突出的细节实在是太丰富了，虽然整个母带处理比预期多了一周，但换来的却是近乎完美的发烧品质。

写到最后，不由得想起另一张同类题材的发烧天碟：由Nicholas Gunn创作的描绘科罗多拉大峡谷的《大峡谷》，此张CD打开了现代音乐的新纪元，曾经在Billboard上排到前十位，国内的发烧友几乎人手一张。在地理上，怒江峡谷世称"东方大峡谷"，在雅鲁藏布江大峡谷尚未开发昭世之前，东方大峡谷一直被认为是仅次于美国科罗多拉大峡谷的"世界第二大峡谷"。因此这两张唱片在地域上遥相呼应。比起《云之南》，《东方大峡谷》运用了更多西方的音乐创作手法，在音乐上明显呈现国际化的倾向，相信不久《东方大峡谷》也会象那张《大峡谷》一样，进军国际市场，向世界展示东方的魅力和神采。
一直不遗余力向世界推广中国音乐的中国唱片上海公司，继《云之南》之后，与JVC公司再度携手，采用比XRCD更成熟顶尖的数码音响科技XRCD2，使得《东方大峡谷》成为一张拥有顶级发烧品质的天碟。为体现基于原形的强大创造力，音乐经过夸张与重构，借助XRCD2技术而获得前所未有的音响冲击力，带来震撼的视觉效果。

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吹管乐独奏：杜 聪（排箫、竖笛、弓笛、弯箫、尺八、陶埙、木埙、
印度横笛、缅甸竖笛、鹰骨笛）
　
器乐部分
I．1．打击乐：陈 崴（定音缸鼓、非洲鼓、阿拉伯鼓、串铃）
刘效松（金巴鼓、套木鱼、吊串）
陈 庆（中国鼓）
I．2．弹弦乐：张 强（柳琴、中阮）
沈 非（中阮、大阮、吉它）
姚 策（西它尔、萨罗德）
I．3．竹乐：陈 崴（竹排筒、竹板琴、格龙布斯、安格隆琴）
I．4．小提琴独奏：刘云智
I．5．键盘、钢琴：陈 敏
I．6．唢呐：胡 波
I．7．弦乐：中国爱乐乐团
I．8．二胡：严洁敏、赵 戈、王 颖、赵 磊、罗宇辉、金 钥、
刘 虹、王 艳、高 能、于 川、李甜甜、詹丽君
I．9．MIDI编辑：柳启平
I．10．采样技术制作：严 艺
声乐部分
V．1．男和音：三兄弟演唱组：袁小钢、宋战鹰、龙 昊
V．2．女和音：孔雀演唱组： 归海洋、付晓敏、杨 希、赵 斐、
归海燕、张 迪、孙 雪
V．3．民谣女和音：李 玎、侯 靓、马巧梅
V．4．女声领唱： 冯瑞丽、李 玎
V．5．男声领唱： 春 雷
V．6．男低音吟唱：吴 坚
V．7，女中音： 金磊鑫
出品人：周建潮
　
前期：
作曲、音乐监制：黄荟
录音、混音：张小安
文案：黄荟、陈天鼎
音乐编辑：张晓红
录音监理：阎 华
音频技术：张克强、沈援之、李燕豪
录音助理：袁立军、吴江
乐务：张永钊
录音棚：中国唱片总公司录音棚（育德胡同录音棚）
民间音乐顾问：霜现月（傈僳族）、车四恒（傈僳族）、李金明（独龙族）、 周凯模
民俗顾问：邓启耀、吴四益（怒族）
　
后期：
统筹：王铁城
XRCD首席音响工程师：泷口博达
责任编辑：陈天鼎
翻译：夏睿睿
美术装帧：高传林
题字：张小平

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专辑曲目：
1． 晨雾　　　　　　　
3'39"：吹奏的嘴唇气声。
排箫的音色质感、细节和乐器四周的空气感，具不食人间烟火之效，所传达的意境已达到崭新的境界。
　
2． 登埂河温泉
1'32"：琴、鼓、笛等乐器线条清晰分明，定位明确，声音平衡度无懈可击。
2'20"--3'40"：位置感极强，给人一种自然开适之感。

3． 雪临听命山
1'36" 吹奏陶埙的气声，声腔摄人魂魄。
1'58"--2'10"： 圣洁高远的女声伴唱。
3'10"：似乎吹不响的状态。
　
4． 走进山寨
2'23"：几声锣，鼓声响起，人们载歌载舞，走进山寨，层次感和分隔度令录音的功力显露无遗。
4'07"：风声、锣声刻画出山寨的外貌，那种如在目前的场景感令人惊叹！
　
5． 摇篮歌
0'20"--0'40"、2'00"--2'58"：男女声交替用唇震音发出有点类似口弦动静的声音，静谧，极富空间感。
　
6． 人马驿道
2'07"：泉水叮咚。
5'18"：深山风声回响，特别感人。
有着点题作用的马铃声，引出了似乎是隔着山梁的男女对唱，其中男声的高达Hi G音的极限演唱，极为光彩。

7． 高山湖
1'13"、1'39"、3'40"：不时出现的舌颤音。
各种类型吹管乐器精巧编织成斑斓的色彩，其惊人的音画效果和立体感，让人耳目一新。
也请留意中间一段如吟似诉的人工泛音（二胡群奏），绝不多见！
　
8． 阔时节
4'05"：用手击鼓皮的真实体感。
因为出场角色太多，不妨多听几遍，再去辩认那风趣的缅甸笛，热切的柳琴，奔放的吉它，和令人眼花缭乱的打击乐，绝对是音色、定位、动态俱佳的录音。
　
9． 石月亮
4'46"： 木埙的声音前所未闻，深吸气的吹奏如歌，听得到演奏者的呼吸。
　
10． 峡谷天堑
1'44"：似乎可以"看"到天堑的景色。
3'08"：群鼓浩荡，管弦争鸣，峡谷天险尽收眼底。
3'48"：那说不清是什么的呼啸声，结束起伏跌宕的天险游历。
4'06"：令人心悸的颤气！
4'22"：胆战心惊！
5'32"：惊雷一声，结束。
特别要提醒：注意调整音量，当心烧坏你的音箱！
　
11．古歌
3'59"：人声大合唱的爆棚力道对器材极具考验，所营造的宏伟气魄震撼，靓绝！
　
12．遥远的峡谷
4'11"：排箫低突升高，散发着一股洒脱而飘逸的品格。
5'12"：响雷一声，雨下，心情落定，复归平静。

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《东方大峡谷》制作班底心中的话

制作人语： ——黄荟
历经举足跋涉，我终览东方大峡谷的绝妙风情与绝佳风景；
历数山重水复，我终获东方大峡谷人文沧桑之柳暗花明。
于是，
——我激发了关于东方大峡谷的《东方大峡谷》的闪念；
——我酝酿了让东方大峡谷的《东方大峡谷》随着笛音飞扬的乐思；
——我萌生了令《东方大峡谷》走出东方大峡谷的祈愿；
——我产生了使世人随《东方大峡谷》走进东方大峡谷的创意。
于是，
经三番出入峡谷，越三载处思积虑，《东方大峡谷》终在这个世纪初腹生入世。
值此寄愿本碟听者：
——由此认知这个山水奇峻、俗风奇特的东方大峡谷；
——由此认可这些形制各异、声韵个魅的吹管乐器；
——由此认同这种文化品牌：
以"东方大峡谷"命名的，从东亚刮向寰宇的新音乐风暴。

录音师语： ——张小安
这次，我有幸在JVC中国公司督导之下，全面按照XRCD2的技术指标，实施了豪华音碟《东方大峡谷》的录音与混音全过程。这是我极为难忘的和值得珍视的一次录音创作。

由于XRCD技术要求从录音到混音全部用模拟信号记录，我们采用了英国著名的SSL4000E模拟调音台和瑞士STUDERoA800oMKⅢ模拟录音机进行分轨录音。所有来自电声源的数码信号，均经过高指标的数码-模拟转换，而还原为模拟信号，确保了前期录音的质量。混音中，我们使用的是瑞士STUDERoA820模拟录音机，并采用76cm/秒的高速录音，加之我们全程采用DOLBY SR降噪系统，以求最大限度降低模拟录音的本体噪音。用这种技术配置的方式完成录音节目，在国内尚属首例。在数字录音盛行的当今，这种在新的指标条件下"回归"模拟录音的结果，真的有一种令人耳目一新的效应。也使我对模拟技术产生了新的认识。

我还要提及的是，《东方大峡谷》的音乐中含有大量民间音乐的原始素材。其中有田野中歌唱的实录，教堂里的现场采录等等，因此真实感很强。更为可贵的是，这些音响经过高科技的采样（sample）[包括截断（cut）、再造（undo）、变形（Transformation）]加工制作后，成为独特的声源，也为录音创作提供了更为广阔的可能性的空间。这种在音乐原生地取样，在录音棚加工的制作方式，实际上已经将录音工程延伸到千里之外的音乐背景地。这在国内应属先行。因此可以说，《东方大峡谷》反映出音乐制作人在这一领域的眼界和勇气，也拥有了与国际同类录音作品并驾齐驱的采样技术的含量。

张小安：中国当代著名录音师。1981年到中国唱片社从事录音工作。1990年毕业于北京广播学院录音艺术系。
在多年的录音工作中，张小安完成了各类风格的音乐作品的录音创作。许多脍炙人口的歌曲如《十五的月亮》、《珠穆朗玛》、《霸王别姬》、《仙乐飘飘》等等，首版录音均出自他手。由他担任录音的音乐碟《梦的追忆》、《红太阳》、《苏武牧羊》等在业内倍受好评，并获得很高的销量。由他录制的舞剧《苏武》、《野斑马》、《妈勒访天边》等也在我国舞台音乐制作上产生广泛影响。

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