B 【现场录音】切利比达奇《理查·施特劳斯交响诗、肖斯塔科维奇第九交响曲》 2000 [FLAC+CUE/整轨]

史前青蛙

【现场录音】切利比达奇《理查·施特劳斯交响诗、肖斯塔科维奇第九交响曲》 2000 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：R. Strauss & Shostakovich
演奏乐团：Swedish Radio Symphony Orchestra
指挥：Sergiu Celibidache
专辑风格：古典音乐、交响乐
录音时间：1970、1971
发行公司：DGG
唱片版本：欧洲版
唱片编号：469 073-2


专辑介绍：
这张专辑是指挥大师切利比达奇率领瑞典广播交响乐团，演奏理查·施特劳斯交响诗《蒂尔的恶作剧》、《唐璜》；肖斯塔科维奇《第九交响曲》。1970-1971年的现场录音。

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理查·施特劳斯交响诗《蒂尔的恶作剧》作品28，是他在1895年以德国十六世纪民间故事《蒂尔·沃伦斯皮盖尔的愉快的恶作剧》为题材，写作的一部标题交响诗。这个故事的主人公是个外表粗鲁，但机灵、调皮、四处寻开心的“无赖”，从诸侯、教士、骑士，到医生、裁缝、铁匠、屠夫等，各个阶层、各种行业的人，都遭受过蒂尔的戏弄和欺骗，无论是道貌岸然的贵族，还是自以为是的小市民、暴发户，都不是蒂尔这淘气家伙的对手。这本故事书，被翻译成欧洲多国的文字，而蒂尔则成了欧洲各国妇孺皆知的人物。理查·施特劳斯以这种喜剧性的题材作为交响诗的内容，可以说在交响诗的领域里，尚数首次。

按作曲家所说，交响诗采用了回旋曲式，但实际上是一种非常自由的处理，因为主题每次再现时，变化都很大。主题本身的变形发展，包含了变奏曲的性质。这也符合作曲家的创作意图，欢乐、幽默、滑稽的梯尔主题，象“旋转木马”那样，不断重复，而围绕着主题动机的各种变化，就象是带着假面具、扮成各式各样人物的主人公，到处捣乱、恶作剧一样。

整个乐曲是一个充满活力的快板乐章。开始有个五小节的引子，它的音调与象征蒂尔的第二个动机有联系，象是童话故事的开场白，音乐以“缓慢的速度”，叙述着“在很久很久以前……”发生的故事。

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理查·施特劳斯交响诗《唐璜》作品20，作于1888年，是他根据奥地利诗人莱瑙的《唐璜：一首戏剧性的诗》而创作的一部交响诗。这是显示施特劳斯创作完全成熟并具有自己风格特点的第一部作品。在莱瑙的笔下，唐璜并不是好色之徒，而是一个梦想家和哲学家。他迫切寻求理想，为青春的欲望所驱使，去寻求一个又一个理想化的女性，但是却遭遇到无休止的失望，幻想的不断破灭并最后死于敌人之手。交响诗的第一个重要主题代表唐璜已登上他的历险征途，这个主题的每次重新出现都仿佛代表一个新的情节。随后几段描写爱情的音乐，表明了唐璜所希望的理想情人的性格。最后乐队在一个极大的高潮时突然中止，这是一个可怕的停顿。随着小号演奏的一个不谐和音，音乐戛然而止。随后是极为低沉、悲伤的尾声，最后乐曲用寂静宣告了死亡的来临。

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肖斯塔科维奇《降E大调第九交响曲》作品70，创作于第二次世界大战刚结束的1945年，这部作品之所以引人瞩目是因为之前他的第七、第八两部交响乐描绘了苏联人民抵抗德国法西斯军队的战争场景，受到苏联当局的赞赏。作曲家曾预言他的“第九”将是其“战争三部曲”的最后一部，是欢庆卫国战争胜利的交响乐。而事实上《降E大调第九交响曲》却是一部不满半小时的轻松活泼的乐曲，让当时评论界大跌眼镜。

第一乐章开头出奇的轻松，而且颇具幽默色彩，大概“美国佬” 逛街的形象即由此而来。经常在几声笨拙的长号之后，军鼓配合下的短笛或小提琴的那个形象显得有些像小丑，虽然后来弦乐的发展预示出随着“胜利形势”的发展，暂时隐藏的悲剧仍会偶露峥嵘，但乐器之间的嬉笑和最后的几个音符故意留给听者以明快的印象，无疑这种故作轻松的姿态在巨大的胜利面前显得十分怪诞，但宣告了颠僧佯狂的姿态，果戈理的《鼻子》不也能令人发笑吗?

第二乐章在低音提琴的背景下，单簧管奏出带有抒情的叙述口吻，仿佛试图告诉我们一些辛酸。但马上警觉而神秘的弦乐部分步步推进地随后而至，接着管乐与弦乐的两个主题作为两种形象交替出现，旋律推进使得情绪逐渐激烈起来，这幅画面暗示战战兢兢的生活，好像是刚才歌颂领袖故作笑容的群众回家后，仍然不得不胆战心惊地生活，提防同事、家人、朋友，背后告密者的耳朵。最后以短笛的长音结束，仿佛沉默之前的最后的警醒。

第三乐章很短，木管开始和其他乐器急速行进，突然出场的小号旋律让人印象深刻，不过尽管是军队般的昂扬威武，但在这里听起来总有点狐假虎威，小人得志之感。赞颂伟大成就的活动即将开始，仿佛与第五交响乐的末乐章类似。塔兰泰拉舞曲的短暂疯狂之后，结尾的弦乐突然一下子就沉重下来，悲痛无边。

直接进入第四乐章，铜号马上威严地发出了命令，这是国家最强大权力的声音，莫斯科音乐学者玛捷尔说这里是全曲气氛的转折，其实第三乐章结尾的突然沉痛已预示了这个转折的发生。在这个富于进攻性的威严下，单簧管只能虚弱无力地呻吟与哀号，这情状使我不禁想起鲁迅说自己是一匹受伤的狼，独自在旷野舔自己的伤口。铜号再一次袭来，单簧管痛苦悲哀地落泪悲伤。无可奈何，无可奈何，无可奈何。

第五乐章却笔调一转，换了面目，“穿上戏装”，在加洛普舞曲的节奏中与死神跳起舞蹈。肖斯塔科维奇在《见证》中对于死亡的叙说很多，其中提到左琴科“自杀是非理性战胜的时刻”的说法对自己影响很大，他说“我也害怕痛苦，但是对死亡并不怎么感到寒栗”。生活就是在这与死亡的舞蹈中展开与周旋。他逐渐掌握了独特的一套生存诀窍，尽管屡遭批判，但仍然遵从地签名讲话，仿佛台上的木偶。大棒和胡萝卜并举的官方偶尔还会在恰当的表演态度和举世声望下授予他奖章。和第五的结尾一样，压迫与冲突越来越尖锐和急促，压得人喘不过气来，使人快要崩溃，这时伟大的社会主义管乐又出现，举着送给你的镣铐和你一起跳。你只得满面笑容地在长号的监督下加速，在眩晕中忘却自己肉体和灵魂的存在，紧密配合政策指示旋转旋转，直到最后的胜利。

专辑曲目：
01. R. Strauss : Till Eulenspiegels lustige Streiche, op.28    [0:16:50.00]
02. R. Strauss : Don Juan, op.20    [0:19:01.00]
03. Shostakovich : Symphony No.9 in E flat major, op.70 - I. Allegro    [0:04:15.50]
04. Shostakovich : Symphony No.9 in E flat major, op.70 - II. Moderato    [0:06:56.63]
05. Shostakovich : Symphony No.9 in E flat major, op.70 - III. Presto -    [0:03:05.09]
06. Shostakovich : Symphony No.9 in E flat major, op.70 - IV. Largo -    [0:03:31.28]
07. Shostakovich : Symphony No.9 in E flat major, op.70 - V. Allegretto    [0:06:55.00]

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