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【现场录音】塞尔、吉列尔斯《贝多芬 - 第三钢琴协奏曲、第五交响曲》 1998 [FLAC+CUE/整轨]
专辑名称：Beethoven - Egmont, Piano Concerto No.3, Symphony No.5
演奏家：Emil Gilels
演奏乐团：维也纳爱乐乐团
指挥：乔治·塞尔（George Szell）
专辑风格：古典音乐、管弦乐、钢琴
录音时间：1969.8.24、萨尔兹堡
发行公司：Orfeo
唱片版本：德国版
唱片编号：C 484 981 B
专辑介绍：
这张专辑是指挥家塞尔与维也纳爱乐乐团合作，演奏贝多芬《埃格蒙特序曲》、《第三钢琴协奏曲》、《第五交响曲》，由钢琴家吉列尔斯担任独奏。这是1969年8月在萨尔茨堡音乐节演出的现场录音。
《埃格蒙特序曲》一开始就发出了一种维也纳爱乐乐团不怎么善于运用的，那种柏林爱乐的厚重、深远。而整个序曲在塞尔的棒下毫无拖泥带水的地方，但又不象托斯卡尼尼那样的客观到令人乏味。吉列尔斯演奏的贝多芬《第三钢琴协奏曲》，印象中，吉列尔斯总是比李赫特要小一号，更多擅长的是在抒情与色彩上。而这次演奏却完全打破了以前的观念。整部协奏曲都是在一种非常紧凑的氛围中进行。第二乐章美的令人窒息，第三乐章速度飞快，在最后的急板里，吉列尔斯更是使出了浑身解术，特别是最后那段下行，完全是霍洛维兹的感觉。而塞尔指挥的维也纳爱乐乐团和钢琴一直在抗争、交火。
吉利尔斯是以最为质朴的手法和最大限度的理性和技术控制来弹奏这部《第三钢琴协奏曲》的，其强大的感染力和明晰的风格，在抒情性段落，第一乐章第二主题或广板中的许多微妙之处表现得最为明显，其真正辉煌的技巧则从来没有流于轻浮，而总是为表达音乐的核心精神服务。维也纳爱乐乐团在这精彩绝伦的演奏面前毫不示弱，双方配合得可谓天衣无缝。维也纳爱乐乐团也是罕有匹敌的，能够与如此技艺对话的乐团，在完全与吉利尔斯心意相通的乔治·塞尔的指挥下，二者在平等对话的过程中达到了和谐。
下半场的《第五交响曲》，开头那四个音还没出来，就听见老头子的脚使劲跺指挥台的声音。整部交响曲除了令人无比的激动以外，最大的特点就是塞尔那种独有的对乐曲和乐团的控制力。以前听卡拉扬、小克莱伯，当然也是暴棚的不得了，但总觉得音乐中少了一股凝动力。而塞尔则仿佛给乐曲注入了钢筋水泥，那劲头，整一个群龙出世。而维也纳爱乐乐团——这家百年老店，恐怕早就烦了贝五，但这次不同，当尾声时，那几声定音鼓敲的，还有小提琴亡命拉的，铜管跟芝加哥一样猛吹的，这些老家伙肯定也自我燃烧了。总之，非常值得一听，对塞尔有偏见的，也许从此就能改变。
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《埃格蒙特序曲》作品84，作于1810年，是贝多芬为歌德的戏剧《埃格蒙特》所写的序曲。此曲以其英雄性的构思及其严整完美的形式给人以强烈的感染。它不仅内容深刻、形象鲜明、结构明晰、通俗易懂，而且代表了贝多芬交响乐创作的典型手法和特点，成为了解贝多芬交响音乐的最佳途径，因此它成为贝多芬最受欢迎的交响乐作品之一，经常作为独立的曲目在音乐会上演奏。
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《c小调第三钢琴协奏曲》作品37，完成于1800年间。此曲是贝多芬唯一以小调写成的钢琴协奏曲。
第一乐章，活泼的快板，c小调，2/2拍，协奏性的奏鸣曲形式。弦乐以C-Eb-G-F-Eb-D-C安静地导出主题，以定音鼓之独特音色作模仿；在尾声时，当雄伟的华彩乐段将近完结时，定音鼓贝多芬在1796年所言再次出现，还加上弦乐在开首时之音型。
第二乐章，缓板，E大调，3/8拍子。满载动人遐思之气氛。钢琴以和弦奏出旋律，并带有圣歌之味道。紧接之乐段则如某评论家所言，“充满极具创意之编排，把钢琴完全融合在乐团结构当中”，而且也是贝多芬登峰造极的一首作品。
第三乐章，回旋曲-快板，c小调，2/4拍。此乐章情景颇特别，开头充满喧闹，并巧妙地抹掉了大小两调之界限。但顷刻间，这个平易近人的主题逐渐变得慷慨激昂，钢琴在管乐鼓动下，展现出华丽的琶音。此外，单簧管亦在乐章加设一愉快主题，使田园气息大为增加。但其后之赋格曲乐段，却引发本乐章至壮丽高潮，钢琴以八度音尽显超凡技巧后，再次出现趣味盎然之情调，并以灿烂无比的气氛作结。
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《c小调第五交响曲》作品67号，完成于1807年末至1808年初。生活中有苦难、失败和不幸，也有欢乐、成功和希望，这就是所谓的命运。但是，人不能听从命运的安排，应该掌握自己的命运，并且随时与厄运抗争、战胜它，只有这样才能得到幸福，才能建立起丰功伟绩，这就是此曲的中心意蕴。
第一乐章，乐曲开始的主题被贝多芬称作“命运的敲门声”，它是乐章的第一主题，阴暗、冷酷、威严，以很强的力度在弦乐与单簧管的齐奏中奏响。接着，主题以弱的力度急促地出现在各个声部，似乎是一声巨响后的余音，也似乎是厄运在四处蔓延。随着力度的渐强，命运主题在乐队合奏的轰鸣中又一次出现，并稍加变化向前冲去。它开始时有些惊慌不安，以后逐渐活跃起来，试图主宰一切。突然，两个强烈的和弦将它阻截住。瞬间的沉寂之后，嘹亮的号角声在圆号声部奏响。随即，抒情的第二主题呈现，这是作曲家内心的写照，在这安谧、温暖的音乐中作曲家表达了渴望安宁的心境。此时，躲在低声部的命运主题越来越执拗、坚决，伺机重占领地，然而，一个强有力的坚定的旋律以不可阻挡的气势将它淹没。在这段音乐的末尾仍可听到厄运的挣扎声。
第二乐章，凶残的命运终于露头了，它阴暗地、无休止地在各个调性上反复着，寻找着时机，窥测着空隙以闯入人的生活、主宰人的一切。接着，号角性音调响起，它在召唤人们奋起斗争。渐渐地，音乐的力度在减弱，音区频繁交换，音调低抑、不稳定，似乎是对斗争产生怀疑、动摇。突然，命运主题又凶猛地闯入，它粗野地呼号着，在大爆发的高潮中进入第三乐章。
第三乐章，重新回到第一乐章的音乐，但略有变化。在这里，命运主题仍旧四处蔓延，时而不安，时而跃跃欲试。突然，双簧管奏出一段缓慢而忧伤的音调。使它停下了脚步，这音调仿佛是对不幸命运的哀叹。随后，命运主题继续向前进行，试图主宰一切的势头愈发强烈。当第二主题奏响时，阴霾暂时消失。但厄运不肯罢休，直到强有力的坚定旋律把它吞没。乐章结尾，人与命运的搏斗更加激烈。开始时，命运主题以强的力度、宏大的音响傲然伫立，而后，号角性的音调奏响，它同小提琴奏出的不断上行的音流一起形成了一股驱逐厄运的力量。几经搏击，人还是没能摆脱凶狠残酷的命运，音乐在命运主题不可一世的锐气中结束这一乐章。
第四乐章，充满光明和无比欢乐的情绪，描绘出欢呼胜利的热烈场面。乐章开始时是雄伟壮丽的凯旋进行曲，乐队全体奏出辉煌的第一主题，然后用弦乐表现欢乐的第二主题，表现人民获得胜利的无比欢乐。像是无边无际的人群，汇成了欢乐的海洋。接近展开部的高潮时，狂欢突然中断，远远地又响起了命运的威吓声，但已经不再像第一乐章时那样强劲，反倒像是对过去斗争的回忆。在尾声部，辉煌明亮的第一主题再次响起，呈现出排山倒海的气势，表现出人民群众经过斗争终于获得胜利的无比欢乐，寓意这场与命运的决战，最终以光明的彻底胜利而告终。
专辑曲目：
01. Egmont, incidental music Op.84 - Overture
02. Piano Concerto No.3 in C minor Op.37 - 1. Allegro con brio
03. Piano Concerto No.3 in C minor Op.37 - 2. Largo
04. Piano Concerto No.3 in C minor Op.37 - 3. Rondo. Allegro
05. Symphony No.5 in C minor 'Fate' Op.67 - 1. Allegro con brio
06. Symphony No.5 in C minor 'Fate' Op.67 - 2. Andante con moto
07. Symphony No.5 in C minor 'Fate' Op.67 - 3. Scherzo. Allegro
08. Symphony No.5 in C minor 'Fate' Op.67 - 4. Allegro
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发表于 2024-2-28 18:18:39