B 【20世纪伟大钢琴家】第四十三辑《克拉拉·哈丝姬尔》2CD. 1998 [FLAC+CUE/整轨]

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【20世纪伟大钢琴家】第四十三辑《克拉拉·哈丝姬尔》2CD. 1998 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：Great Pianists of The 20th Century Vol.043 - Clara Haskil
演奏家：克拉拉·哈丝姬尔（Clara Haskil）
协奏乐团：拉慕鲁音乐会管弦乐团、琉森节日弦乐团、维也纳交响乐团、巴伐利亚国家歌剧院管弦乐团
指挥：Igor Markevitch、Rudolf Baumgartner、Bernhard Paumgartner、Paul Sacher、Ferenc Fricsay
专辑风格：古典音乐、钢琴
发行时间：1998
发行公司：环球音乐
唱片版本：英国版
唱片编号：456 826-2


专辑介绍：
这张双CD专辑是“20世纪伟大钢琴家”系列之一，收录了克拉拉·哈丝姬尔的演奏录音，包括莫扎特的五部《钢琴协奏曲》。

克拉拉·哈丝姬尔（Clara Haskil，1895-1960）罗马尼亚钢琴家。哈丝姬尔的演奏没有撼人心肺的力度，也没有一泻千里的激情，更没有火花四溅的技巧。她的魅力表现在俯首即拾的自然、一尘不染的纯净、婀娜多姿的妩媚。坎坷的命运没有使她沉沦，反让她的音乐充满了神秘的活力，使她在诠释莫扎特的音乐时将其中的童真表现得更透彻，仿如让听众触摸到莫扎特的灵魂。难怪李帕蒂也称她是"最似莫扎特的莫扎特演奏家”了。

哈丝姬尔1895年出生于罗马尼亚布加勒斯特，1960年在比利时布鲁塞尔逝世。哈丝姬尔1901年开始学习钢琴，九岁首次登台演出，1902年在维也纳跟随理查德·罗伯特学习小提琴。1905年，哈丝姬尔首次在巴黎公开演出并和福雷会面，1910年正式以职业钢琴家的身分在法国、罗马尼亚、意大利与瑞士巡回演出，后来因身体欠佳被迫停止演出四年。四年后，哈丝姬尔在独奏之外也和易沙意、安奈斯可、卡萨尔斯塔搭档演出室内乐。哈丝姬尔从1934年开始灌录唱片，1941年在德国入侵前逃离法国，次年因脑瘤开刀治疗，1949年成为瑞士公民。哈丝姬尔在二次世界大战后开始扬名世界乐坛，并与格鲁米欧合作录制室内乐曲，1960年因意外逝世。哈丝姬尔被认为是当时演奏莫扎特最好的钢琴家之一，音色精巧雅致而又有透明感，内涵细腻易感。

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盛开的枯萎花朵

娇弱的身躯与忧郁的微笑，罗马尼亚钢琴家克拉拉·哈丝姬尔一生始终为健康不佳所苦。虽然身体从小欠佳，但是外表文静端庄的她却能克服虚弱体质的困扰，让音乐充满源源不绝的神秘活力。哈丝姬尔的一生都不顺利，健康一次又一次的受到损害，事业也是在不断受误解后才被肯定。甚至到了五十岁，哈丝姬尔才拥有属于自己的钢琴。

不过，这样的命运却让哈丝姬尔在诠释莫扎特钢琴协奏曲时，更能表现作品里精练纯净的精神。一位无时无刻都活在死亡威胁的阴影下，徘徊在生死边缘的音乐家，比别人更能体会莫扎特创作这些作品时的心境。莫扎特谱写的是他内心真诚的声音，不是肤浅无知的外表皮毛。二十、二十四号这两首协奏曲是以小调写成，悲剧性暗藏在音乐深处，旋律就像“含着眼泪，带着微笑”般美丽，有时候又像天籁美声与或是可怖的无底深渊，就像哈丝姬尔一生多变的写照。她以绝佳的细腻音色变化来表现乐曲里的悲叹与哀伤（不是哀嚎与发牢骚），以她敏捷的双手弹出戏剧性，甚至高雅宏大、一点儿也不矫饰雕逐的乐句。虽然身体情况愈来愈糟，哈丝姬尔的音乐却愈见力度。

哈丝姬尔的名字将永远与莫扎特连在一起。不过，如果说哈丝姬尔从二十世纪上半叶就有“莫扎特专家”的地位是不妥当的。直到1960年代，莫扎特的作品对爱乐者与音乐家而言，都还不全然是钢琴的标准曲目。在早期的录音的曲目里，莫扎特二十多首钢琴协奏曲以第二十、二十四号这两首最受青睐，而奏鸣曲、变奏曲与钢琴小品的录音只有一点点（如：八与十一号钢琴奏鸣曲、D小调幻想曲与动听的C大调变奏曲）。二次世界大战结束后，萨尔兹堡音乐节的听众才有机会聆听几乎和“首演”没什么两样的莫扎特钢琴协奏曲，而这一切都感谢生意人的头脑以及音乐学者、教师与萨尔兹堡音乐院合奏团创办人，也就是著名的指挥贝尔纳德·包加特纳。包加特纳发掘了莫扎特早期交响曲、嬉游曲、组曲、小夜曲与舞曲里的活力与才气，并在萨尔兹堡的音乐会里演奏。也是经由包加特纳一曲又一曲的推广，群众才会注意到莫扎特这些钢琴协奏曲，这些作品也才不至于被演奏者遗忘。

在与包加特纳合作的莫扎特协奏曲录音里，可以听到哈丝姬尔是个有洞察力、全心奉献给音乐的音乐家。她每天的职责、她的才能智慧与技巧都是为了发掘这个还不为人知的莫扎特。在音乐生涯最后的十或十二年里，哈丝姬尔的身体已经没有办法让她完成协奏曲全集与两首回旋曲（K.382和K.386）的录音。以现在的角度来看，可能有人会怀疑这是因为哈丝姬尔对录制全集不感兴趣的缘故。在她与保罗·沙却、包加特纳、弗利克赛克与马克维契合作的莫扎特钢琴协奏曲中，即使健康状况对音乐不无影响，但是却全然的呈现音乐内在精神。哈丝姬尔的诠释不以奇巧取胜，能在不知不觉里忠于作品并探触到作品的深处，以声音、和声、作品结构及作曲家的意念来传递迷人的美感。当哈丝姬尔的琴声在乐团导奏后出现时，她的音乐语言就像说话般的自然，直入她对莫扎特音乐的理解与诠释方法核心，随着音乐的情感波动，让人觉得似乎再也不可能有第二种诠释方法。

哈丝姬尔不是技巧挂帅、一成不变的音乐家。她了解人类的天性并用音乐把它表达出来；她那非凡的演奏技巧是为旋律与乐句找到最好的诠释，听众只听到浑然天成的音乐流动，而非匠气的力度与技巧。她演奏颤音并不是只在短时间内重复的几个音符，而是细微如心脏博动般的脉动。这些特色表面被宁静与忧郁的气质覆盖，在哈丝姬尔录制的极少数斯卡拉第奏鸣曲（在飞利浦有三首，Westminster则有十一首）里都可以感受到。我之所以提到斯卡拉第，是因为在技巧与乐曲结构上，莫扎特协奏曲隐约受到斯卡拉第影响，虽然两者创作手法并没直接相似之处，因此比较两者间联通点，重点在体会哈丝姬尔如何处理斯卡拉第这样小规模的钢琴曲，然后以相同内涵处理规模较大的莫扎特协奏曲。

专辑曲目：
cd1
01. Mozart / Piano Concerto No.20 in D minor KV466 - 1. Allegro
02. Mozart / Piano Concerto No.20 in D minor KV466 - 2. Romanze
03. Mozart / Piano Concerto No.20 in D minor KV466 - 3. Rondo. Allegro assai
04. Mozart / Piano Concerto No.24 in C minor KV491 - 1. (Allegro)
05. Mozart / Piano Concerto No.24 in C minor KV491 - 2. Larghetto
06. Mozart / Piano Concerto No.24 in C minor KV491 - 3. (Allegretto)
07. Mozart / Piano Concerto No.13 in C KV415 - 1. Allegro
08. Mozart / Piano Concerto No.13 in C KV415 - 2. Andante

cd2
01. Mozart / Piano Concerto No.13 in C KV415 - 3. Rondeau. Allegro
02. Mozart / Rondo for Piano and Orchestra in A KV386
03. Mozart / Piano Concerto No.23 in A KV488 - 1. Allegro
04. Mozart / Piano Concerto No.23 in A KV488 - 2. Adagio
05. Mozart / Piano Concerto No.23 in A KV488 - 3. Allegro assai
06. Mozart / Piano Concerto No.27 in B flat KV595 - 1. Allegro
07. Mozart / Piano Concerto No.27 in B flat KV595 - 2. Larghetto
08. Mozart / Piano Concerto No.27 in B flat KV595 - 3. Allegro