B 杜普蕾《勃拉姆斯 - 大提琴奏鸣曲》 2000 [FLAC+CUE/整轨]

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【古典音乐】杜普蕾《勃拉姆斯 - 大提琴奏鸣曲》 2000 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：Brahms - Cello Sonatas
演奏家：杰奎琳·杜普蕾（Jacqueline du Pré)大提琴、丹尼尔·巴伦博伊姆（Daniel Barenboim）钢琴
专辑风格：古典音乐、室内乐、大提琴
录音时间：1968
发行公司：EMI
唱片版本：欧洲版
唱片编号：724356275829


专辑介绍：
这张专辑是著名大提琴家杰奎琳·杜普蕾与她丈夫著名钢琴家巴伦博伊姆合作演奏勃拉姆斯大提琴奏鸣曲。

杰奎琳·杜普蕾（Jacqueline Mary du Pré，1945年1月26日-1987年10月19日），英籍大提琴家。

五岁即展现过人禀赋。十六岁开始职业生涯，才华与年龄的落差倾倒众生；1973年，被确诊罹患多发性硬化症，遂作别舞台，卒于盛年。 鲜花与不幸是同时降临到这个原本普通的家庭的。这个为音乐而生的人，非但走不出自身人格的阴霾，还因此而侵害到至亲：对母亲从倚赖到敌视。她用的最久的一把琴叫大卫朵夫（Davidoff），它就是现在马友友用的那把。她的故事在1998年改编为电影《无情荒地有琴天》。

据说匈牙利大提琴家史塔克有次乘车，听见广播里正播放大提琴曲，便问旁人是谁演奏的。旁人说是杜普蕾。史塔克说：“像这样演奏，她肯定活不长久。”好厉害的史塔克，真是一语成谶啊！也许只有顶尖的艺术家才能理解自己顶尖同行的水准，史塔克听得出，杜普蕾是用生命在演奏，为了琴艺的完美，可以不惜一切。杜普蕾一直是许多古典音乐乐迷心中的一个叹息。

一九六七年，她在耶路撒冷和阿根廷籍钢琴家巴伦博伊姆（Daniel Barenboim）结婚（巴伦博伊姆在一九七五年时，担任Orchestre of Paris的指挥）。杜普蕾和巴伦博伊姆共谱恋曲，为古典乐坛留下佳话。他们不论在生活或是音乐上，彼此都是最佳的伴侣。他们合作演出，很多乐评人说是奇妙的一对。

世事总是不尽如人意，上天给予杜普蕾最完美的音乐天赋，又只给她在舞台上十年的风光岁月，如彗星般的短暂。幸好她成熟得快，这十年间她所留下的音乐记录，所达成的音乐成就，已经足够令她不朽，所有跟他合作过的音乐大师都对她赞誉有加。杜普蕾的音乐有一种令人无法抗拒的魔力，充满内涵，而且还会激发出同台演出者的潜力。Stephen Kovacevich甚至表示，自从杜普蕾退出舞台后，他再也没有与任何一位大提琴家合作过，因为”再也无法感受到那种超乎寻常的舞台魔力，自己也无法奏出与当时一样充满活力的音乐。”

杜普蕾最挚爱的大提琴老师威廉·普利斯说：“她清新如水，不沾尘俗。”

杜普蕾中学时接触的一位教育专家菲利普·韦恩说：“她聪明，有幽默感，内向羞涩，但思想成熟。”

杜普蕾的朋友，小提琴家彼得·汤马斯说：“她是个很可爱的女孩，一脸坦诚，天真无邪。她完全沉浸在音乐里，我从来不觉得她有什么野心。”

杜普蕾的老师托特里埃说：“她明眸金发，简直就是瓦格纳歌剧里的女英雄。我们一起演奏时，我还没有奏出来，她就已经知道我要用哪种方式演奏了。”

杜普蕾的另一位老师罗斯特罗波维奇说：“她有些地方笨手笨脚，有些地方却优雅动人。她很容易就把人迷得神魂颠倒，是我见过的这一代大提琴家中最有意思的一位。”

杜普蕾夫妇共同的朋友，钢琴家傅聪说：“她16岁时我就认识她了，她和她丈夫丹尼尔·巴伦勃伊姆就是在我家的宴会上认识的。那部电影太虚假，看着令人愤怒。”

国际著名的指挥家巴比罗里说：“她待人友善，乐团的成员都尊敬她，佩服她。”

曾与杜普蕾合作演奏室内乐的小提琴家特雷弗·康纳说：“和杜普蕾的合作是我一生中最快活的时光。”

杜普蕾曾经的情人，钢琴家理查德·古德说：“我对她一见钟情，她率直，不会矫揉做作，她的心态有些复杂，但她对此很坦诚。”

杜普蕾曾经的房东姬尔·西弗斯说：“她为自己的盛名而累，她才二十多岁，却要面对身为名人必须承受的压力。但她并不因为自己出名就娇宠，即使她为某段感情心碎，她也不会形诸与色。”

为杜普蕾制作了所有演出服装的设计师玛德琳·汀克尔说：“在我的衣橱里，至今还珍藏着八码美丽的绿色丝料，这本来是做给她不再演奏之后穿的。有一天，我一定要找一个象她这样的人，用这疋布为她做衣服。”

杜普蕾病重时所教的学生玛西亚·西文说：“她是一位充满灵感，很能启发人的好老师，特别精于对乐曲的诠释。即使她病重，每吐一个字都要费很多力气，但她很有耐性，又富幽默感。我喜欢她。”

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音乐大师贝多芬的五首大提琴奏鸣曲堪称音乐史上的里程碑。受其影响和启发，勃拉姆斯也创作了两首《大提琴奏鸣曲》，但是创作年代却相隔了二十多年。第一首奏鸣曲多有室内乐风格，以较低的音区表现沉郁凄苦之情；第二首则具有戏剧性和交响乐写作手法，有较多的高音区明亮音色，具备明朗热情的性格。两首作品均美不胜收，以直入人心的旋律和细腻的感情表达成为具有深远影响的室内乐精品。

《e小调第一大提琴奏鸣曲》作品38完成于1865年，其时勃拉姆斯正经历丧母之痛。太多的哀恸与忧郁，难言的心思愁绪，以及回忆中的欢笑与相聚等等，均以一把大提琴和一架钢琴之间绵绵不尽的对话展开，成就了这首三个乐章均为小调的、气息宽广朴实动人的佳作。

第一乐章：不很快的快板，奏鸣曲式。饱满深沉、略带伤感的第一主题由大提琴在低音区陈述出来，第二句则转到明亮柔和的高音区；钢琴以涟漪荡漾的对位音型提供背景和动力。钢琴复述第一主题后经过一段三连音过渡，大提琴奏出稍快的激情四射的第二主题，与钢琴构成相互追逐的卡农曲。接着一段轻柔且神秘的大调乐句结束了呈示部。乐曲经双呈示部进入展开部。展开部中，首先第一主题变换面貌在高音区展示，乐句力度逐步增强，旋律片段不断向上攀升，形成一次次的冲击。接着第二主题也热情重现，表现出坚韧不拔的精神。随后音量减弱，钢琴优美的三连音与大提琴对话，在神秘乐句以小调重现后自然过渡到再现部。再现部两个主题依次重现，钢琴使用分解和弦呼应，乐曲呈现出宁静祥和的感觉。尾声极为出神入化，大提琴轻轻地陈述，钢琴在宽广的音域空寂地衬托着，令人回味无穷。

第二乐章：小步舞曲，小快板，三段曲式。第一段钢琴引入，大提琴奏出一首三拍子舞曲，情绪优雅中带有活跃，节奏则是轻盈端庄，其中的滑奏显露出一丝幽默感。第二段是两件乐器合奏的一段抒情旋律，临近结束时低暗的色调飘荡着一些苦恼。第三段再现第一段，舞曲旋律略有发展。

第三乐章：快板，奏鸣曲式。第一主题是一段奔放动感的赋格曲，由钢琴两声强击后首先奏出，大提琴不久后跟随。两件乐器尽情奔跑、相互追逐，形成有力而自由的氛围。作为对比的第二主题平稳和缓，但是激动的节奏依旧在背景中闪现。短小的展开部旋律短促有力，力度增强，两个声部都迸发出强烈的激情，如同大海波涛翻滚一般。再现部简略地变化再现两个主题。尾声赋格曲中三连音节奏一路上扬并发展成急板，最终光辉灿烂地结束全曲。

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《F大调第二大提琴奏鸣曲》作品99，与《第二小提琴奏鸣曲》同时完成于1886年，瑞士托恩湖畔。此时五十岁开外的勃拉姆斯已经完成了四首交响曲，具备更完善的创作技巧和更成熟的思想境界，正处于创作顶峰期。这首奏鸣曲篇幅长大、结构复杂、乐句宽广，乐思充满欢乐与伤感等多重意味，成为勃拉姆斯的力作之一。

第一乐章：活泼的快板，奏鸣曲式。在钢琴波涛般震音之上，大提琴奏出男高音抒情性的第一主题，高音部热情振奋，低音部回转思索。钢琴奏出的第二主题则显露出豪迈的英武之气，大提琴接奏后与钢琴激动地对话发展，在快速的乐句中结束呈示部。乐章经双呈示部后进入展开部。
展开部中大提琴第一主题力度减弱，转化为半音阶化的流畅乐句。随后钢琴断奏出来自于第二主题的几个音，大提琴则喃喃自语地过渡到再现部。
再现部第一主题以更加热情的方式重现，紧接着是第二主题重现，在快速乐句经过后进入尾声。第一主题逐步变化为柔和优雅的曲调，在一段平静的段落后以几个强音结束。

第二乐章：慢板，三段曲式。这是一章深情柔美得可将心融化的音乐。第一段，在大提琴拨奏与钢琴对应构成的引子后，大提琴以优雅的高音区奏出延绵的歌唱主题，仿佛漫步在尘埃落定的圣洁之地，心灵随之净化升华。第二段，就像一片乌云飘过，大提琴音色变暗，开始忧伤地大段独白。钢琴急促的敲击带来了情绪的迸发。接着大提琴音调盘旋上升，作为引子的拨弦力度加大，抒发了愤懑的情绪。第三段归于平静，再现第一段的歌唱主题，让我们又一次领略了那种不可名状的美感。尾声由引子拨弦带入，以一句平和宁静的乐句结束。

第三乐章：热情的快板，三段曲式，谐谑曲。第一段，喧闹跳跃的三连音主题打破了肃穆宁静的气氛。偶尔出现的休止，跌跌撞撞的节奏变化都体现出幽默欢乐的风格。两件乐器随即展开力度与节奏的呼应。第二段，大提琴流畅优美的旋律表达出喜悦感恩之情，略有一丝来自第一段主题的韵味。钢琴作为背景依然保持着悸动。第三段完整再现第一段后结束。

第四乐章：快板，三段曲式。第一段，大提琴高音奏出活泼轻松的舞蹈主题，情绪愉悦。乐句节奏在发展中变得粗犷奔放，描绘出热烈的载歌载舞的场面。随后原舞蹈主题重现。第二段是略有感伤的抒情段落，在钢琴快速三连音基础上大提琴抒发了无尽的感慨。第三段再现第一段的舞蹈场面，舞蹈主题由大提琴用拨弦方式演奏，给人留下精巧的印象。结尾在大提琴一句感慨的乐句后全曲欢快地结束。

专辑曲目：
01. Cello Sonata No.1 in E minor Op.38 - I. Allegro non troppo    [0:12:28.32]
02. - II. Allegretto quasi Menuetto    [0:05:55.70]
03. - III. Allegro    [0:07:05.08]
04. Cello Sonata No.2 in F Op.99 - I. Allegro vivace    [0:09:03.37]
05. - II. Adagio affetuoso    [0:07:32.45]
06. - III. Allegro passionato    [0:07:40.10]
07. - IV. Allegro molto    [0:04:43.28]