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【古典音乐】阿什肯纳齐《西贝柳斯 - 第二交响曲、卡累利亚组曲、芬兰颂》 1992 [FLAC+CUE/整轨]
专辑名称：Sibelius - Symphony No.2, Karelia Suite, Finlandia
演奏乐团：爱乐管弦乐团（Philharmonia Orchestra）
指挥：弗拉基米尔·阿什肯纳齐（Vladimir Ashkenazy）
专辑风格：古典音乐、交响乐
录音时间：1980-1986
发行公司：Decca
唱片版本：Prestige Collection
唱片编号：428 739-2
专辑介绍：
这张专辑是阿什肯纳齐指挥爱乐管弦乐团，演奏西贝柳斯《第二交响曲》、《卡累利亚组曲》、《芬兰颂》。阿什肯纳齐的指挥经常受到乐迷的质疑，但是他指挥爱乐管弦乐团演奏的西贝柳斯作品，还是很有特色的，整体结构十分平衡，音响的塑造也让人满意。阿什肯纳齐能够避开模仿，或是一种夸张的戏剧化，而追求演奏的自发性与恰如其分。当然，爱乐管弦乐团的出色演奏也是这版录音成功的关键因素。
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《D大调第二交响曲》作品43，完成于1902年，虽然有受到勃拉姆斯《第二交响曲》（也是D大调，而且配器几乎相同）和贝多芬《第五交响曲》的影响，但西贝柳斯在音乐语言上，却有鲜明的个人色彩，尤其偏好踏步一般的旋律架构和音阶和声，赋予音乐一种明显的庄严感。就情感层面而言，《第二交响曲》和其他交响曲截然不同，乐曲中洋溢着变化多端的芬兰民族精神，能快速地在乐观和悲观两极之间转化。 此曲开始体现西贝柳斯个性，称为他的“田园交响曲”。
第一乐章，小快板，D大调，6/4拍子，奏鸣曲式。弦乐器以不很明确的旋律线条，奏出第一主题的伴奏，由单簧管和双簧管吹出了民谣风格的旋律，朴实无华、洗炼深沉。乐章表现出一种凄怆的田园情绪。
第二乐章，行板，d小调，4/4拍子。低音提琴与大提琴强有力的拨奏伴奏下，大管奏出凄凉而悱恻缠绵的旋律，令人有如冰天雪地的芬兰荒野之感觉。此乐章表现了芬兰人民在残暴的外族统治之下，精神上受到的压抑。
第三乐章，最急板，6/8拍子。这是在弦乐的节奏之上，轻快地展开诙谐曲风格的乐章。由弦乐奏出活泼的主题，然后木管作答。乐曲描绘了雪花飞舞的白茫茫景色，隐喻了芬兰民族主义的觉醒。
第四乐章，中庸的快板，D大调。由弦乐奏出第一主题，长号与定音鼓则加上了颇富特色的节奏。然后，第一主题呈示出其完整的形貌，这一主题是宽广而充满力量的旋律，有人评价它是“胜利的赞歌”。此乐章清晰地表明了西贝柳斯坚信“芬兰必将挣脱枷锁”的理想。
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卡累利亚位于芬兰与苏联边界，二次大战初，苏联曾违背与芬兰互不侵犯条约，占领了卡累利亚，第二年两国讲和，但过了一年又进人战争状态，1947年 巴黎条约终于使芬兰失去了这一地区。西贝柳斯的《卡累利亚》是应卡累利亚中心都市威波利学生协会委托，为卡累利亚13世纪至19世纪历史所作露天戏剧的配乐。配乐1893年后编成序曲与8首曲子的组曲，后序曲成为Op.10，选8曲中3曲组成现在这套组曲Op.11。
1、间奏曲，戏剧第三景，这是利多瓦尼亚公主娜莉蒙向卡累利亚民众征税的古老进行曲。
2、叙事曲，戏剧第四景威波利城中，游吟诗人在卡农·恭德逊王与随从面前吟唱的音乐。开头为小步舞曲速度，单簧管开始奏叙事曲旋律，后面出现的两个旋律均为这旋律的发展。
3、进行曲，戏剧的第五景，描述1580年的情景。该段音乐为最后一段音乐：进行曲。
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《芬兰颂》作品26，作于1899年，是西贝柳斯最著名的代表作。当时，由于处于沙俄的重压之下，上演时曾冠以《夜曲》这样的标题，以瞒过当局审查。
乐曲由铜管群在低音区的怒吼开始，以Andante sostenuto的速度，奠定的全曲不屈、战斗的基调。随后以木管模仿管风琴，弦乐则作出庄严的应答，表现了芬兰民族抗击外侮，争取解放的决心。小号以一个固定的同音反复节奏型，向民众发起了号召，民族的情绪更趋浓烈。最后《芬兰颂》的曲调奏起，在小号的召唤下，全曲在赞歌声中结束。
《芬兰颂》的旋律是被限定在一个相当窄的范围内，相同旋律的反复出现以及持续低音的运用使得这首乐曲更加感人肺腑、深入人心，甚至能够打动全人类。你会不由自主地把西贝柳斯同一片广阔的土地联系在一起。他的音乐不像拉威尔、普朗克以及斯特拉文斯基那样属于城市，西贝柳斯的音乐好像是来自某个村落，他就生活在乡间，他是通过音乐来表现田园景色的，正是这一点使我们深受感动。
西贝柳斯的《芬兰颂》和交响曲是具有丰富的内涵和价值的音乐，是真正的艺术杰作，因此，这样的音乐能受到平民百姓和时代精英的喜爱，能流芳百世。西贝柳斯说，《芬兰颂》就像一缕来自旷野的清新的空气，这是来自天堂的旋律，纯洁而又令人振奋。
《芬兰颂》这首举世闻名的杰作，曾对芬兰民族解放运动起过很大的推动作用。它在向全世界诉说位于北极圈的这个小国为生存而进行的殊死斗争，并使全世界确信芬兰并不是沙俄独裁统治下的一个附属国，所起的作用比千万本小册子和报刊论文都重要得多。它被誉为芬兰的“第二国歌”。
整个乐曲由若干个性格突出的主题动机及其展开构成。音乐一开始的铜管合奏有力地呈现出主题，粗犷、强烈而沉重，被称为“苦难的动机”，表达出一种受禁锢的人民所蕴藏的反抗力量和对自由的强烈渴望。
音乐的进行突然加快，在低音弦乐器阴森森的背景的衬托下，铜管乐器和定音鼓带出的一个极其刺激的节奏型，把听者带入充满紧张的戏剧性冲突的战斗场面，掀起了一个强有力的高潮，后来，音乐在低音乐器简单反复的音型中，传出了一曲胜利的颂歌，这支旋律从铜管乐器的战斗呐喊中发展出来，但它的纯朴明朗，就像是一支具有舞蹈性节奏的欢快民歌。紧接着，木管乐器呈示出的充满必胜信心的斗争动机，和胜利颂歌的主题交织在一起，形成了一个气势磅礴的斗争场面。
后来，乐曲出现了颂歌主题，曲调庄严舒缓，渗透了人民热爱祖国的崇高而神圣的感情
乐曲由若干性格突出的主题动机及其展开构成，降A大调。开始，铜管乐器在定音鼓不断的颤音的陪衬下，奏出浑浊、森严的引子，表现芬兰受到帝俄的残暴统治;受压迫的人民的反抗力量和对自由的强烈渴望。
随后，由木管乐器演奏带有伤感的曲调，表现人民受压迫的痛苦生活。然后乐曲的进行突然加快，转为4/4拍，铜管乐器奏出号召斗争的动机，紧张而兴奋，描写人民的觉醒和奋起斗争。接着木管乐器呈现充满必胜信念的、辉煌华丽的庆典动机，具有凯歌进行曲的特点与色彩。这段音乐反复一遍后，出现颂歌主题，曲调庄重舒缓，优美抒情，这是人们对祖国的赞美和祝愿。随后，弦乐重复这个旋律。经过发展，最后变成一首庄严、辉煌的祖国颂歌。乐曲在极其辉煌的气氛中结束。
专辑曲目：
01. Symphony No.2 in D major Op.43 - 1. Allegretto - Poco allegro - Tranquillo, ma poco a poco ravvivando il tempo al allegro
02. Symphony No.2 in D major Op.43 - 2. Tempo andante, ma rubato - Andante sostenuto
03. Symphony No.2 in D major Op.43 - 3. Vivacissimo - Lento e suave - Largamente
04. Symphony No.2 in D major Op.43 - 4. Finale. Allegro moderato
05. Karelia Op.11 - 1. Intermezzo
06. Karelia Op.11 - 2. Ballade
07. Karelia Op.11 - 3. Alla marcia
08. Finlandia Op.26
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发表于 2024-4-27 08:53:48