B 【古典声乐】穆蒂《莫扎特 - 安魂曲、圣体颂》 2012 [FLAC+CUE/整轨]

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【古典声乐】穆蒂《莫扎特 - 安魂曲、圣体颂》 2012 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：Mozart - Requiem & Ave Verum Corpus
歌唱家：Patrizia Pace（女高音）、Waltraud Meier（女中音）
        Frank Lopardo（男高音）、James Morris（男低音）
合唱团：瑞典广播合唱团、斯德哥尔摩室内合唱团
演奏乐团：柏林爱乐乐团
指挥：里卡尔多·穆蒂（Riccardo Muti）
专辑风格：古典音乐、声乐 宗教音乐
录音时间：1987.2.14-15、柏林
发行公司：EMI、Esoteric
唱片版本：日本版SACD
唱片编号：ESSE-90070


专辑介绍：
这张专辑是几位歌唱家、瑞典广播合唱团、斯德哥尔摩室内合唱团与穆蒂指挥的柏林爱乐乐团合作，演唱莫扎特《安魂曲》、《圣体颂》。

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《d小调安魂曲》K626，是莫扎特最后的作品，并没有完成。这部作品系受匿名资助人的委托而作的，最后成了莫扎特为自己而作的安魂曲，由他的学生苏斯迈尔根据留下的手稿续完。这是一部真挚、动人的安魂曲，莫扎特直到穷困潦倒之时，在他的音乐中都没有痛苦，只有纯净的欢乐。

序曲
I. 《安魂曲》开始使用了阴郁的d小调，沉重的弦乐伴奏与暗淡的情绪象征了永恒的安息，然而我们还是能够从音乐中听到一些骚动不安，像是面对即将到来的永恒死亡心存不甘。请大家关注一下这个灰暗的d小调，莫扎特生前并不常用d小调，只有在《唐璜》中频繁使用，《唐璜》所涉及的主题同样是死亡、超自然的神力等等，莫扎特在《安魂曲》中一开头就使用这个对他来说比较罕见的奇特调性，当时他的困苦心情可见一斑。

黑暗笼罩了整部《安魂曲》，我们不难发现莫扎特在配器中甚至很少使用高音木管乐器，在弦乐沉重节奏的伴衬下，巴松吹奏出主题旋律，接着另外一个主题相隔五度出现在巴赛管1上，当时这种中音单簧管发明不久，莫扎特在他晚年经常使用这种新乐器，比较出名的例子是在歌剧《魔笛》中的使用。

接着，合唱四部相继演唱起阴暗的安魂曲主题，直到“以永恒的光”（et lux perpetua）处情绪才有了改变，独唱女高音开始演唱“都应称颂你”（Te decet hymnus），但没有进行几句合唱团就进入了，接替独唱女高音的旋律继续发展下去，男低音声部唱起了“请赐永恒安息”（Requiem aeternam）的主题，女低音声部与之形成对位关系，在持续了几小节之后，合唱的另外两个高音声部渐次加入。当合唱再次唱起“以永恒的光”时，莫扎特脱离了原来的慢速，将速度提高到活泼的快板，合唱变成了壮丽的双重赋格曲。

第一乐章
II. 这样便进入了《慈悲经》的篇章，先是男低音、女高音唱“主啊，请垂怜”（Kyrie eleison），然后女低音与男高音唱起另外一个旋律的“基督，请垂怜”（Christe eleison）。

第二乐章
III-1. 任何一位作曲家都不肯放弃像《安魂曲》里《震怒之日》（Dies irae）这样的戏剧性段落，在那些宿命的日子里人们是怀着多么矛盾的心情来设想着最后审判日的情形啊，因此《震怒之日》也就成为了作曲家们比试力量的战场。莫扎特使用了d小调，从头至尾保持了快板的速度，须知莫扎特是以何等恐惧与怅惘的心情来谱写这段他害怕的音乐的，在作曲家眼中最后审判之日就是灰飞烟灭的人生终点。

III-2. 同情绪激动的《震怒之日》相比《号角声起》（Tuba mirum）气氛就显得美妙的多了，在长号的伴奏下，独唱男低音唱起“神奇号角响遍四方”（Tuba，mirum spargens sonum），等到“死与自然不胜惊惧”（Mors stupebit et natura）一句时独唱男高音进入，独唱女低音则接续下面的一句“审判者升上宝座”（Judex ergo），男高音同女低音保持增二度音程的关系，在西方音乐中增二度音程象征了悲伤、哀怨的情绪，直到独唱女高音唱出“罪人将如何陈述”（Quid sum miser），调性变成了光明的降B大调，给人以一线希望。

III-3. 下面篇章的情绪是令人激动的堂皇与壮丽，一开始合唱以强音三次反复演唱“Rex”（君王），然后才完整地唱出“你是可怕威严的君王”（Rex tremendae），气势宏大，但到了最后一句“仁慈之源勿忘救我”（Salva me， fons pietatis）时合唱突然变化为极弱的音量，速度也渐慢，原本充满希望的降E大调转成了d小调，莫扎特这样的调性布局是否要表现一种绝望的情绪呢？

III-4. 在大提琴与两支巴赛管的三重伴奏下，开始了温柔的四重唱“至慈耶稣求你垂怜”（Recordare， Jesu pie），这段演唱以下降半音为主，到中段处原来的复调渐次过渡到主调，弦乐以摇晃的切分音型伴衬，表现出人们在耶稣面前祈祷的虔诚与自感惭愧动摇的情绪。

III-5. 下面的“恶人群魔径受审判”（Confatatis maledictis）显得十分戏剧化，男声合唱在长号粗暴的伴奏背景下演唱首句，与之形成对比的是女声合唱优雅、充满希望的“请招我享善人永福”（Voca me cum benedictis），莫扎特只以弦乐伴奏，虽然这句歌词被男声合唱粗暴地打断，但听众还是能被祈求救助的动人呼吁打动。

III-6. 接下来的篇章《落泪之日》（Lacrimosa dies illa）是整部安魂曲中最具悲剧性的段落之一，女高音以渐强的音量表现永恒安息到来之前的悲痛之情，也就是在这段音乐中莫扎特永远停下了他的笔，这段《落泪之日》才是莫扎特自己真正的安魂弥撒曲。

第三乐章
IV-1. 下面的篇章是《奉献经》，两段经文分别是《主耶稣》（Domine Jesu）与《牺牲》（Hostias），《主耶稣》规模宏大，有好几处七度的跳跃引人注目，等到进入最后一句“这是昔日你应许亚伯拉罕和他的子孙的”（Quam olim Abrahae promisisti et semini ejus）时，音乐变成了严密的赋格，效果辉煌。

IV-2. 《牺牲》气氛安宁、祥和，但一些半音的穿插令人回想起不祥的“安魂曲主题”，最后《奉献经》在《主耶稣》尾声的壮丽赋格中结束。

第四、五乐章
V/VI. 随后是《圣哉经》与《降福经》，这两段音乐都出自苏斯迈尔的手笔，除非莫扎特生前曾经勾勒出整部安魂曲的草稿。《降福经》部分优美、动人，具有典型的莫扎特式的明朗，但也有学者认为4位独唱者的的赋格过分晚期巴洛克化，没有莫扎特那种生动的表现力。

第六、七乐章
VII./VIII. 苏斯迈尔谱写的《羔羊经》从低音弦乐的伴奏开始，合唱的表现显得异常严肃、沉重，这段音乐被认为是最忠实于莫扎特原作精神的段落，最后，也许是遵循了老师的遗愿，苏斯迈尔将音乐交还给独唱女高音，他引用了《进台咏》中“永恒安息”的主题，使作品获得了统一，这大概也就是平庸的续写者能够对天才的开拓者尽到的最大的职责了吧，全曲最终在庄严、激越的赋格曲中结束。

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赞美诗《圣体颂》K618，作于1791年。这是一首四部合唱曲，聆听这首圣曲，你可以享受到天堂的平安，并在对救世主耶稣的降生与被钉的叙述中，体会基督的大爱：耶稣救世主神的羔羊，藉童女马利亚降世/在十架上作赎罪祭，为人众罪钉死/自他肋旁，流血与水，惨被兵丁所苦待/神圣身体为我擘开，喂养我们到万代/为我擘开，为我擘开，直到万代。

短短的歌词，向我们展示了不寻常的图画和一节经文。第一幅，神的儿子救主耶稣，为了世人的罪，成为神的羔羊，卧在马槽里；第二幅，主耶稣被钉在十字架上，头戴荆棘冕，肋旁流出血与水。《约翰福音》三章十六节：“神爱世人，甚至将他的独生子赐给他们，叫一切信他的，不至灭亡，反得永生。”

莫扎特用极其美妙和谐的音乐，传达了天上父神救赎的信息。没有谁能够想像得到，莫扎特写作这首圣曲之时，正是他病入膏肓、生命垂危之际。就在这一年，1791年，他三十五岁的年轻生命，离开世界，安息天家。

整首《圣体颂》，用缓慢的速度、明亮柔和的大调，带给人平安、充满盼望的感觉。虽然从头至尾，都是两个升号的D大调，但每八小节都有临时转调，共转了三次，是用临时升、降记号表明的。

第一段：第一小节至第八小节，D大调，优美而平静的旋律与和声，叙述主耶稣的降世。

第二段：第九小节至第十六小节，直接转成A大调，升高了五度，并用了切分音和长达五拍的高音，描述主耶稣被钉死在十架上，其中第十、十一、十五小节中，出现三次升G(G#)，这是转成A大调的关键音。

第三段：第十七小节至二十四节，由F大调转成D小调，把D大调中的两个升号(F#，C#)还原，更出现了降B，变为轻柔的小调和暗淡的色彩，描绘主耶稣的肋旁流出的血和水。第二十四小节停在D大调和D小调共有的属和弦上，使第四段二十五小节很自然地转到D大调主和弦上，宣告清晰而明亮的D 大调重新出现，主耶稣身体的擘开，为人们带来了救赎和盼望，直到万代。因主耶稣不变的爱和永恒的爱，乐曲再度欢欣。第三十三小节，用了长达六拍的音和最响亮的高音，达到高潮。最后，逐渐减弱，用很轻的声音结束，使人回到静默和无限的敬畏之中。

莫扎特虽然用了常见的转调手法，但音乐与歌词形成的完美结合，令我们忍不住惊叹莫扎特的伟大和天才。在欣赏莫扎特作品的时刻，也聆听救世主的福音，谱写出自己崭新人生的美丽乐章。

专辑曲目：
01. Requiem in d minor K.626 - 1. Introitus: 'Requiem aeternam'
02. Requiem in d minor K.626 - 2. 'Kyrie eleison'
03. Requiem in d minor K.626 - 3a. Sequenz: 'Dies irae'
04. Requiem in d minor K.626 - 3b. Sequenz: 'Tuba mirum'
05. Requiem in d minor K.626 - 3c. Sequenz: 'Rex tremendae'
06. Requiem in d minor K.626 - 3d. Sequenz: 'Recordare'
07. Requiem in d minor K.626 - 3e. Sequenz: 'Confutatis'
08. Requiem in d minor K.626 - 3f. Sequenz: 'Lacrimosa'
09. Requiem in d minor K.626 - 4a. Offertorium: 'Domine Jesu'
10. Requiem in d minor K.626 - 4b. Offertorium: 'Hostias'
11. Requiem in d minor K.626 - 5. 'Sanctus'
12. Requiem in d minor K.626 - 6. 'Benedictus'
13. Requiem in d minor K.626 - 7. 'Agnus Dei'
14. Requiem in d minor K.626 - 8. Communio: 'Lux aeterna'
15. Ave verum corpus in D major, K.618