B 【古典音乐】高威、阿格丽奇《弗朗克、普罗科菲耶夫 - 长笛奏鸣曲》 1999 [FLAC+CUE/整轨]

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【古典音乐】高威、阿格丽奇《弗朗克、普罗科菲耶夫 - 长笛奏鸣曲》 1999 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：Franck & Prokofiev - Sonatas for Flute and Piano
演奏家：James Galway（长笛）、Martha Argerich（钢琴）
专辑风格：古典音乐、长笛
录音时间：1975
发行公司：RCA、BMG
唱片版本：日本版
唱片编号：BVCC-37247


专辑介绍：
这张专辑是“魔笛”詹姆斯·高威与钢琴女祭司玛莎·阿格丽奇早期在RCA的经典录音，一个合作无间典藏版本。专辑演奏、录音水平一流，是RCA红印100最佳唱片，获得《日本唱片艺术》推荐。

詹姆斯·高威是举世公认的长笛大师，经常以独奏家身份活跃在世界各地舞台，广受乐迷喜爱。玛莎·阿格里奇是钢琴界的佼佼者，她娴熟精湛的演奏技巧，犀利、流畅的音乐风格和华丽的音色折服无数乐迷。两位乐坛的王者合作演奏了普罗科菲耶夫和弗朗克的《长笛奏鸣曲》。两位大师的精妙配合，让音乐呈现出迷人的色彩与魅力。

高威的长笛音色细腻、华丽，丰富的泛音让笛声更加飘逸高贵。1975年是高威演奏生涯中状态最好的时期，这几首奏鸣曲在他的演绎下摆脱了阴柔之气，音色明亮。具有强烈的金属质感。充满了喜悦精神，生气勃勃。阿格丽奇娴熟精湛的演奏技巧、丰富的力度变化，音色自然，钢琴高音区的光彩和纯净的中低音区表现都值得称赞。钢琴与长笛的优秀平衡和生动的空间感使这张唱片更具聆听和收藏价值，除此，这还是一张测试音响非常优秀的室内乐唱片。

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普罗科菲耶夫《D大调第二号长笛奏鸣曲》作品94，作于1942-1943年。这首奏鸣曲共有四个乐章，沿袭了古典奏鸣曲的结构，而在和声与织体等方面颇具创新性，是近现代长笛奏鸣曲的代表性作品。长笛独奏部分技巧飞扬、充满着戏剧般的张力与抒情性，对演奏者的技巧和音乐表现能力是很大的考验；而钢琴部分也十分精彩，并非通过固定的伴奏音型朴素地衬托独奏乐器，而是具有多样的织体和鲜活的音乐形象，给人以层次丰富的精妙之感。
第一乐章，Moderato奏鸣曲式。主部主题在钢琴不断变换的和声所营造的略显神秘的气氛中徐徐展开。副部主题为A大调，富有开朗的歌唱性。随后的插部43小节由长笛奏出号角一般的旋律，低音区的音色颇为浑厚，又不失跳跃。展开部对呈示部的音乐素材进行了丰富的重新组合与变换，钢琴部分的更为密集的音符和多变的节奏型烘托出更为热烈的气氛，在第81-84小节接连出现的长笛极高音#C锐利的音色中走向极致。接下来呈示部中的音乐素材完整复现，但在安排上更为紧凑。从119小节开始进入尾声，长笛的大跳颇具第二乐章的谐谑风格；至126小节主部主题在长笛的高音区弱奏重现，在一种漂浮不定的梦幻感中戛然而止。

第二乐章，谐谑曲，采用复三部曲式。第一部分为单三部曲式。A段跨小节的连线使得二拍子与三拍子的节奏交错；长笛吐音的大量使用与音程上的大跳、钢琴短倚音与不和谐音的使用，使得这一音乐主题轻快而灵动，具有幽默感；经59-81小节钢琴与长笛带有炫技色彩的一唱一和的过渡，进入更为明快的B段。从123小节开始，A段重现，经由157-161小节的颇具沉思意味的旋律过渡到中部。更为舒缓平和的中部与第一部分的音乐形象形成了鲜明的对比，节奏也由3/4拍变为2/2拍。第228小节起，第一部分的旋律重现，至348小节进入尾声。尾声由第一部分的旋律变化而成，但节奏上更为紧迫。从362小节开始的模进似具有势不可挡的力量，最终落在长笛的极高音区的C音上。

第三乐章，Andante单三部曲式。乐章开头给人以慵懒之感，由长笛中低音区奏出F大调上的旋律，钢琴左手的旋律与之遥相呼应；而后第18小节同样的旋律由钢琴奏出，在30-32小节伴随着长笛略显厚重的低音区下行进入中段。中段的35-46小节由长笛和钢琴轮流奏出更为急促的、以增二度及以内为主的音程组成的三连音，力度由p渐强至mf；从第47小节开始则由长笛和钢琴共同奏出三连音，似有秋风席卷一般的爆发力。此后渐渐回归静谧的气氛，经过颇具诗情画意的衔接段，开头的旋律再次出现在F大调上，在舒缓而略显凝重的感觉中结束。

第四乐章，Allegro con brio为回旋奏鸣曲式。主部主题带有强烈的辉煌而乐观的气质，而钢琴规整的节奏型则增添了行进一般的感觉。第30小节开始由钢琴奏出副部主题，而长笛则以装饰性琶音增加了开阔之感。中部自87小节开始，由长笛奏出歌唱性的旋律，而钢琴则以双音或三音轻盈地伴奏。第94小节神似首乐章的43小节，长笛渐次密集的吐音和钢琴不和谐音的模进营造了愈加紧张的气氛。主部主题的音乐素材出现在112-121小节，并在热烈的气氛中走向再现部。第160小节开始加速并进入尾声，全曲在辉煌、果敢而坚定的情绪中结束。

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弗朗克《A大调长笛奏鸣曲》作于1886年，具有浓烈法国民族气息，旋律优美，是不可多得的经典作品。全曲共4个乐章，每个乐章都以完全不同的风格开始，但旋律却是作者心目中永远的主题。弗朗克没有按照传统四乐章套曲的模式进行，比如开始快板奏鸣曲式，然后慢、中、快的在速度或版式上展开强烈对比，而是如叙述般按照故事情感发展缓缓进行，在曲式创作上也有一定创新，似乎是要把自己的外在理性与内在感性也相互结合起来体现在作品中。以长笛优美婉转的声音加上钢琴的伴奏正如同一对情侣间互相的对话。

第一乐章是一个近乎中板的快板,变化重复的单三部曲式结构。前面由钢琴安静地拉开序幕，长笛随后神秘地引出第一主题的旋律，在A大调上逐渐下行到低音区，委婉而动人。随后转入E大调上展开副部主题，达到一个高潮，并引出了由钢琴奏出的第二主题。副部主题由钢琴独自完成，音色和调性对比突出，反映作者内心的动荡不安。当长笛再次奏出第一主题的片断时，主题旋律更加丰富，情绪更高涨，不断推向高潮。最后回归到A大调上，以极弱收尾。此乐章以宁静的旋律为主线，既有浪漫主义时期音乐动荡的时代气息，又有材料运用上的简约与前后呼应，可以说是“简约而不简单”。

第二乐章快板，奏鸣曲式。钢琴转换姿态突然有力地进行序奏后，层层递进的节奏呈示第一主题，给人一种急迫而紧张的氛围。而长笛也以有力、厚实的回应出现，两件乐器重叠递进、反复，并随着旋律线逐渐下行，由强至弱。间奏句之后，再度反复第一主题，然后引出长笛单纯、清晰的第二主题旋律，与之前形成鲜明对比渐渐趋于平稳，旋律流动。发展部以钢琴的厚重和弦和长笛的平静回答而形成高潮，两个主题以对位方式发展，此起彼伏。当再现时感觉好像又回到了开始那种激昂、紧迫的情绪，但更饱满、坚定、明亮了。而尾声如同置身于暴风雨前的宁静般，先抑后扬，一步步用连续双吐音推向高潮，最后辉煌的结束。可以说是激动人心的快速乐章。

第三乐章宣叙调幻想曲，两种风格的复合体。先由钢琴奏出带有沉重色彩的和弦，长笛回应似地奏出悠长的宣叙调，来来回回。当钢琴再回归最初主题，长笛又一次吟诵宣叙调时，以这些素材形成的幻想曲风格发展成为高潮。之后长笛的旋律歌唱中断后，钢琴沉入静寂，然后长笛重新呈示第一乐章第一主题，钢琴给予热情地伴奏，最后是悲哀而缓慢的7小节尾奏。整个乐章弥漫着思念的情绪，伴随着忧伤和不舍。

第四乐章回旋曲式，稍快的小快板，A大调。钢琴先呈示出主题，长笛晚一小节以卡农的模仿形式随之进入，其间不断穿插了出现于前三乐章中的各种主题的自由回旋曲，使回旋曲主题在这种回顾中能够突出，最后还是落到回旋主题上，以长笛的长颤音华丽地结束。此乐章风格类似圣咏，回顾了前面的乐章主题，使四个乐章在最后有机的结合在一起。

专辑曲目：
01. Prokofiev Flute Sonata in D op94 - 1. Moderato    [0:07:48.00]
02. - 2. Scherzo    [0:05:01.70]
03. - 3. Andante    [0:03:40.15]
04. - 4. Allegro con brio    [0:06:53.65]
05. Franck Flute Sonata in A - 1. Allegretto ben moderato    [0:06:03.37]
06. - 2. Allegro    [0:07:44.38]
07. - 3. Recitativo, Fantasie    [0:06:55.45]
08. - 4. Allegretto poco mosso    [0:06:03.30]