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【古典音乐】格鲁米欧、哈丝姬尔《莫扎特 - 小提琴奏鸣曲K.454、526》 1985 [FLAC+CUE/整轨]
专辑名称：Mozart - Violin Sonatas K.454 & 526
演奏家：Arthur Grumiaux(小提琴)、Clara Haskil(钢琴)
专辑风格：古典音乐、小提琴
录音时间：1956
发行公司：Philips
唱片版本：西德版
唱片编号：416 478-2
专辑介绍：
这张专辑是小提琴大师格鲁米欧与钢琴大师哈丝姬尔合作，演奏莫扎特的两部《小提琴奏鸣曲》K.454 & 526。
这是哈丝姬尔晚年与年青的格鲁米欧合作最令人倾倒的录音。比利时学派的格鲁米欧以典雅绮丽的诠释与哈丝姬尔的质朴自然珠联璧合，平和的应答、默契的配合、相互的烘托，将莫扎特音乐中的和谐美表现到了极致，两人没有耀目的炫技、出没有强烈的戏剧冲突，只有两颗心灵在遥相呼应的心语。
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《降B大调第三十二号小提琴奏鸣曲》K.454，作于1784年。此曲是莫扎特为了他和年仅20岁的意大利女小提琴家瑞金娜·斯特里那隆奇的一次同台演出而作的。写作的时间非常仓促，在音乐会的前一天晚上，莫扎特才将奏鸣曲的小提琴部分的乐谱交给女小提琴家，钢琴部分没有时间写在乐谱上了，虽然这已经全部在莫扎特的脑中。在音乐会上，莫扎特没有钢琴谱，仅仅带着一份提示性的草稿，凭借记忆和即兴演奏的天赋弹奏钢琴部分。音乐会很成功，新的奏鸣曲受到了听众的喜爱。
第一乐章，序奏，最缓板，降B大调，转主部快板，奏鸣曲式。在钢琴八度音伴奏下，小提琴奏活泼的第一主题，经过句后，小提琴再与钢琴奏第二主题。发展部前半部由钢琴奏急速上下的快速音群，小提琴自由发挥第一主题动机，后半部则由小提琴与钢琴提出简短新动机。再现部先再现第一主题，第二主题返回原调，以简短的结尾句结束。著名的音乐学者阿尔弗雷德爱因斯坦描述说，“就像是一个人走过凯旋门”，在快板部分，小提琴和钢琴获得了理想的平衡，它们的地位是平等的，莫扎特把室内乐对话的著名原则更向前推进了。从第一乐章里都能看到协奏曲化的倾向。
第二乐章，行板，降E大调，奏鸣曲式。第一主题由小提琴呈示，钢琴伴奏，再由钢琴反复。经经过部后，第二主题以降B大调从钢琴移至小提琴上，由此衍生的经过句后，呈示部结束在属音上。发展部先处理第一主题材料，经自由发展后形成中间部，然后是再现部，第一主题先在小提琴上变奏，不经反复就进入过渡，第二主题移到原调，以短短的过渡静静地结束。
第三乐章，小快板，降 B大调，回旋曲，结构为A-B1(F大调)-B(F大调)-A-C(降E大调)-A-B1-B2-A-尾奏。从回旋曲式的第三乐章里同样都能看到协奏曲化的倾向。
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《A大调第三十五号小提琴奏鸣曲》K.526，作于1787年。此曲既是莫扎特最后一部小提琴奏鸣曲，也是莫扎特小提琴奏鸣曲的集大成之作，其中丰富而强烈的感情远远超出宫廷艺术的典雅和朴实无华的青春精神这些范畴。
第一乐章，正规精炼的奏鸣曲式，但是发展部非常丰满。
第二乐章，奏鸣曲式，却有着不同寻常的面貌，第一主题诗意盎然的旋律在各种调性之间出人意料的转换，仿佛是在无尽的道路上忧伤的漫步；第二主题也令人惊奇地以小调陈述。这种频繁的转调透露莫扎特当时隐藏在心里的悲伤和怀念。
第三乐章，莫扎特最擅长的回旋曲式，近似于“无穷动”的终曲是展示小提琴家的大师技的篇章。
专辑曲目：
Sonata for Violin and Piano in B flat major, KV.454
1. I- (1) Largo – (2) Allegro
2. II- Andante
3. III- Allegretto
Sonata for Violin and Piano in A major, KV.526
4. I- Allegro molto
5. II- Andante
6. III- Presto
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发表于 2024-7-27 18:57:51