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艺术家:罗米娜·利施卡(Romina Lischka)、索菲·范登艾恩德(Sofie Vanden Eynde)
专辑名称:《组曲(马雷、德维塞与圣科隆布的作品)》(En Suite (Marais, de Visée & Sainte Colombe))
发行年份:2015年
厂牌:帕拉蒂制作公司(Paraty Productions)
音乐类型:古典音乐
音质:FLAC无损格式 / 24比特-88.2千赫兹FLAC格式 + 小册子
总时长:01小时12分25秒
总大小:355兆字节(FLAC无损格式)/ 1.25吉字节(24比特-88.2千赫兹FLAC格式)
网站:专辑预览
罗米娜·利施卡和索菲·范登艾恩德 - 《组曲(马雷、德维塞与圣科隆布的作品)》(2015年)[高解析度]
曲目列表
01. 《e小调前奏曲》,《维奥尔琴曲集》,第四卷(巴黎,1717年)
02. 《壮丽的G大调阿勒曼德舞曲》,《维奥尔琴曲集》,第三卷(巴黎,1711年)
03. 《e小调库朗特舞曲》,《维奥尔琴曲集》,第二卷(巴黎,1701年)
04. 《西班牙风格的萨拉班德舞曲》,《维奥尔琴曲集》,第二卷(巴黎,1701年)
05. 《e小调吉格舞曲》,《维奥尔琴曲集》,第二卷(巴黎,1701年)
06. 《珠宝回旋曲》,第四卷(巴黎,1717年)
07. 《小小的戏谑曲》,第五卷(巴黎,1725年)
08. 《为圣科隆布先生而作的挽歌》,《维奥尔琴曲集》,第二卷(巴黎,1701年)
09. 《d小调组曲》:第一乐章,前奏曲
10. 《D大调组曲》:第一乐章,前奏曲
11. 《D大调组曲》:第四乐章,阿勒曼德舞曲
12. 《d小调组曲》:第六乐章,阿勒曼德舞曲
13. 《D大调组曲》:第七乐章,库朗特舞曲
14. 《d小调组曲》:第十乐章,库朗特舞曲
15. 《d小调组曲》:第十五乐章,萨拉班德舞曲
16. 《D大调组曲》:第十乐章,萨拉班德舞曲
17. 《D大调组曲》:第十二乐章,吉格舞曲
18. 《d小调组曲》:第十六乐章,吉格舞曲
19. 《d小调组曲》:恰空舞曲
20. 《人间的声音》,《维奥尔琴曲集》,第二卷(巴黎,1701年)
21. 《沉思者》,《维奥尔琴曲集》,第四卷(巴黎,1717年)
22. 《戏谑曲》,《维奥尔琴曲集》,第四卷(巴黎,1717年)
维奥尔琴和大键琴堪称弦乐器中的贵族:这一艺术组合体现了高雅与精致的极致。事实上,在法国巴洛克音乐作品中,这两种乐器之间所营造出的亲密感,正是促成这张唱片录制的动力。尽管它们在外观和演奏技巧上有所不同——一个是拉弦乐器,另一个是拨弦乐器——但这两种乐器的共同之处比乍看之下要多。
然而,无论是在作曲还是演奏方面,维奥尔琴的辉煌时期无疑得益于一个人,即马兰·马雷(1656年-1728年)的努力。当然,在马雷独特的演奏和创作风格中,我们可以听到他敬爱的、极具启发性的老师圣科隆布(约1658年-1701年)的影子。遗憾的是,我们对圣科隆布的生活和职业生涯知之甚少。不过,正是圣科隆布率先进行了技术革新,使得在低音维奥尔琴上进行富有表现力和高超技巧的独奏成为可能,比如引入了缠银丝的琴弦,这种琴弦能产生更清晰明确的音色。他还增加了一根额外的低音弦,并改进了演奏技巧,让左手能够更自由地移动。马兰·马雷那令人难以忘怀的器乐挽歌《圣科隆布先生的挽歌》,是一位学生为纪念他的老师而留下的永恒见证。
Artist: Romina Lischka, Sofie Vanden Eynde
Title: En Suite (Marais, de Visée & Sainte Colombe)
Year Of Release: 2015
Label: Paraty Productions
Genre: Classical
Quality: flac lossless / flac 24bits - 88.2kHz +Booklet
Total Time: 01:12:25
Total Size: 355 mb / 1.25 gb
WebSite: Album Preview
Romina Lischka and Sofie Vanden Eynde - En Suite (Marais, de Visée & Sainte Colombe) (2015) [Hi-Res]
Tracklist
01. Prélude en Mi Mineur, Pièces de violes, Quatrième livre (Paris 1717)
02. Allemande La Magnifique en Sol Majeur, Pièces de violes, Troisième livre (Paris 1711)
03. Courante en Mi Mineur, Pièces de violes, Second livre (Paris 1701)
04. Sarabande à l’espagnole, Pièces de violes, Second livre (Paris 1701)
05. Gigue en Mi Mineur, Pièces de violes, Second livre (Paris 1701)
06. Rondeau le Bijou, Quatrième livre (Paris 1717)
07. Le petit Badinage, Cinquième livre (Paris 1725)
08. Tombeau pour Mr. de Sainte Colombe, Pièces de violes, Second livre (Paris 1701)
09. Suite en ré mineur: I. Prélude
10. Suite en Ré majeur: I. Prélude
11. Suite en Ré majeur: IV. Allemande
12. Suite en ré mineur: VI. Allemande
13. Suite en Ré majeur: VII. Courante
14. Suite en ré mineur: X. Courante
15. Suite en ré mineur: XV. Sarabande
16. Suite en Ré majeur: X. Sarabande
17. Suite en Ré majeur: XII. Gigue
18. Suite en ré mineur: XVI. Gigue
19. Suite en ré mineur: Chaconne
20. Les Voix humaines, Pièces de violes, Second livre (Paris 1701)
21. La Rêveuse, Pièces de violes, Quatrième livre (Paris 1717)
22. Le Badinage, Pièces de violes, Quatrième livre (Paris 1717)
The viola da gamba and the theorbo are string nobility: an artistic duo embodying the height of grandeur and sophistication. Indeed, the sense of intimacy that can arise between the two in French baroque repertoire provided the impetus for this recording. Though different in appearance and technique —one is bowed, the other plucked — both instruments have more in common than might at first seem.
The viola da gamba’s finest hour, however, both in terms of composition and performance, was undoubtedly the result of the work of one man, Marin Marais (1656-1728). It is of course possible to hear echoes, in Marais’ eccentric style of performance and composition, of his beloved and inspiring teacher Sainte Colombe (c. 1658–1701), about whose life and career we sadly know very little. It was however Sainte Colombe who pioneered the technical innovations needed to make expressive and virtuosic solo performance on the bass viol possible, e.g. by introducing silver-wound strings, which produced a more clearly defined sound. He also added an extra bass string and modified playing technique to allow the left hand to move more freely. Marin Marais’ haunting instrumental lament 'Tombeau de Ste Colombe' is a pupil’s enduring testament in honour of his master.
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