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艺术家：玛丽亚·卡拉斯 《纯粹》
标题：《纯粹》
发行年份：2015年
厂牌：华纳古典
流派：古典
音质：FLAC（音轨+手册）
总时长：1小时17分45秒
总大小：298兆字节
曲目列表：
1 《爱情是一只叛逆的鸟儿》（哈巴涅拉舞曲）（比才《卡门》） 4分27秒
勒内·杜克洛合唱团 / 巴黎国家歌剧院管弦乐团 / 乔治·普莱特
2 《圣洁的女神》（贝利尼《诺玛》） 5分35秒
米兰斯卡拉剧院合唱团与管弦乐团 / 图利奥·塞拉菲
3 《哦，我亲爱的爸爸》（普契尼《贾尼·斯基基》） 2分36秒
4 《好吧？我将远去》（卡塔拉尼《瓦莉》） 4分52秒
爱乐乐团 / 图利奥·塞拉菲
5 《啊，或许是他》（威尔第《茶花女》） 3分06秒
6 《永远自由》（威尔第《茶花女》） 3分59秒
弗朗切斯科·阿尔巴内斯（男高音） / 意大利广播电视都灵交响乐团 / 加布里埃莱·桑蒂尼
7 《为艺术，为爱情》（普契尼《托斯卡》） 3分18秒
米兰斯卡拉剧院管弦乐团 / 维克托·德·萨巴塔
8 《美好的一天》（普契尼《蝴蝶夫人》） 4分44秒
米兰斯卡拉剧院管弦乐团 / 赫伯特·冯·卡拉扬
9 《我死去的母亲》（乔尔达诺《安德烈·谢尼埃》） 4分52秒
爱乐乐团 / 图利奥·塞拉菲
10 《她欣喜地离去》（普契尼《波西米亚人》） 3分24秒
米兰斯卡拉剧院管弦乐团 / 安东尼奥·沃托
11 《看啊：刚刚呼吸。我是卑微的侍女》（奇莱亚《阿德里亚娜·莱科芙露尔》） 3分48秒
爱乐乐团 / 图利奥·塞拉菲
12 《甜蜜的声音》（多尼采蒂《拉美莫尔的露琪亚》） 2分58秒
佛罗伦萨五月音乐节管弦乐团 / 图利奥·塞拉菲
13 《乘着玫瑰色的翅膀》（威尔第《游吟诗人》） 4分06秒
米兰斯卡拉剧院管弦乐团 / 赫伯特·冯·卡拉扬
14 《圣母颂》（威尔第《奥赛罗》） 4分47秒
巴黎音乐学院音乐会协会管弦乐团 / 尼古拉·雷斯奇尼奥
15 《不久前有个声音》（罗西尼《塞维利亚的理发师》） 6分21秒
爱乐乐团 / 阿尔切奥·加利埃拉
16 《我失去了我的欧律狄刻》（格鲁克《奥菲欧与欧律狄刻》） 4分25秒
17 《我心向你敞开》（圣-桑《参孙与达利拉》） 5分20秒
法国广播国家管弦乐团 / 乔治·普莱特
18 《响板的三角铁在鸣响》（波西米亚之歌）（比才《卡门》） 4分29秒
纳丁·索特劳（女高音）、简·贝尔比（女中音） / 勒内·杜克洛合唱团
巴黎国家歌剧院管弦乐团 / 乔治·普莱特
歌剧歌手来了又去，但只有少数人——那些传奇人物——能留存下来。而玛丽亚·卡拉斯是其中最伟大的传奇，这不仅仅是因为她美妙的嗓音。她改变了人们对歌剧的看法，同时也作为一位魅力十足的名人而闻名，她爱上了亚里士多德·奥纳西斯，离开了年迈的丈夫，与他一起住在他的“克里斯蒂娜”游艇上，和国际名流一起享受奢华生活。
当然，这段关系结局很糟糕。她的人生就像她扮演的那些悲剧女主角一样（就像歌剧中的女性往往会做的那样），歌唱、受苦然后逝去。她在53岁时就离开了人世，她的职业生涯辉煌却短暂，既扮演了沉重的角色，也演绎了如夜莺般优美的角色——她无视了公认的嗓音健康规则，这或许解释了为什么她的嗓音最终会那样衰退。
但在那段时间里，她做出了非凡的成就，她利用那些沉重角色所需要的力量，赋予那些“夜莺”般的角色以前所未有的力量和深厚情感。她让这些角色在戏剧中具有了可信度。她的表演是全身心投入且毫无保留的：她倾其所有。而且她对自己比对别人更加严格——这就是为什么她的嗓音从未成为那种歌手们本应培养出的完美乐器。她的性格过于多变，在对冒险的热爱中过于自我牺牲。
然而，在歌剧的神话中，这正是观众所渴求的。我们希望这位女歌唱家既是女神又是奴隶：为艺术献出生命。我们为这种牺牲的程度而激动。而卡拉斯尽职尽责地做到了。
“通过高清技术，你将能够听到迄今为止只有那些参加过卡拉斯录音 session 的人，或者能够接触到那些独特母带的人才能听到的声音，”艾伦·拉姆齐说，他是负责所有卡拉斯 studio 录音重制的工程师团队成员之一。“数字编辑软件已经变得非常先进，我们能够纠正几年前还无法解决的问题。听众将体验到尽可能接近实际录音 session 的效果。”
Artist: Maria Callas
Title: Pure
Year Of Release: 2015
Label: Warner Classics
Genre: Classical
Quality: FLAC (tracks+booklet)
Total Time: 01:17:45
Total Size: 298 MB
Tracklist:
1 L’amour est un oiseau rebelle (Habanera) (Bizet Carmen) 4.27
Choeurs René Duclos / Orchestre du Théâtre National de l’Opéra de Paris / Georges Prêtre
2 Casta Diva (Bellini Norma) 5.35
Coro e Orchestra del Teatro alla Scala di Milano / Tullio Serafin
3 O mio babbino caro (Puccini Gianni Schicchi) 2.36
4 Ebben? ne andrò lontana (Catalani La Wally) 4.52
Philharmonia Orchestra / Tullio Serafin
5 Ah, fors’è lui (Verdi La traviata) 3.06
6 Sempre libera (Verdi La traviata) 3.59
Francesco Albanese tenor / Orchestra Sinfonica di Torino della RAI / Gabriele Santini
7 Vissi d’arte (Puccini Tosca) 3.18
Orchestra del Teatro alla Scala di Milano / Victor de Sabata
8 Un bel dì vedremo (Puccini Madama Butterfly) 4.44
Orchestra del Teatro alla Scala di Milano / Herbert von Karajan
9 La mamma morta (Giordano Andrea Chénier) 4.52
Philharmonia Orchestra / Tullio Serafin
10 Donde lieta uscì (Puccini La bohème) 3.24
Orchestra del Teatro alla Scala di Milano / Antonino Votto
11 Ecco: respiro appena. Io son l’umile ancella (Cilea Adriana Lecouvreur) 3.48
Philharmonia Orchestra / Tullio Serafin
12 Il dolce suono (Donizetti Lucia di Lammermoor) 2.58
Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino / Tullio Serafin
13 D’amor sull’ali rosee (Verdi Il trovatore) 4.06
Orchestra del Teatro alla Scala di Milano / Herbert von Karajan
14 Ave Maria (Verdi Otello) 4.47
Orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire / Nicola Rescigno
15 Una voce poco fa (Rossini Il barbiere di Siviglia) 6.21
Philharmonia Orchestra / Alceo Galliera
16 J’ai perdu mon Eurydice (Gluck Orphée et Eurydice) 4.25
17 Mon coeur s’ouvre à ta voix (Saint-Saëns Samson et Dalila) 5.20
Orchestre National de la Radiodiffusion Française / Georges Prêtre
18 Les tringles des sistres tintaient (Chanson bohème) (Bizet Carmen) 4.29
Nadine Sauterau soprano · Jane Berbié mezzo-soprano / Choeurs René Duclos
Orchestre du Théâtre National de l’Opéra de Paris / Georges Prêtre
Opera singers come and go, but just a few – the legends – live on. And Maria Callas was the greatest legend of them all, though not just for the wonder of her voice. She changed the way people thought about opera, but she also became famous as the glamorous celebrity who fell in love with Aristotle Onassis, leaving her elderly husband to live with him on his yacht Christina and enjoy the high life with the international jet set.
Of course it ended badly. She lived her life like one of her own tragic heroines who (as women tend to do in opera) sing, suffer and die. And her own death came at just 53, after a dazzling but short career that took in heavy roles alongside decorative, nightingale-like ones – ignoring the established rules of vocal health and probably explaining why her voice finally gave out as it did.
But in that time she did extraordinary things, using the muscle of those heavy heroines to empower the nightingales with strength and depth of feeling nobody had thought to offer them before. She gave them credibility as drama. Her performances were absolute and self-exposing: she held nothing back. And she was even tougher on herself than she could be on others – which is why her voice was never quite the flawless instrument singers are meant to cultivate. Her personality was far too volatile and too self-sacrificing in its love affair with risk.
In the mythology of opera, though, that’s what the audience demands. We want the diva to be both a goddess and a slave: to give her life for art. We thrill to the dimension of that sacrifice. And Callas dutifully obliged.
With high definition, you’ll be able to experience sounds which have only been heard up till now by people who were either present at Callas’s recording sessions, or who had access to the unique master tape,’ says Allan Ramsay, one of the team of engineers responsible for this remastering of all Callas’s studio recordings. ‘And digital editing software has become so sophisticated that we can correct problems which were insoluble even a few years ago. The listener will experience something as close as possible to the actual recording sessions.’
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发表于 2025-8-18 08:15:00