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表演者: Mike Oldfield
流派: 前卫摇滚
专辑类型: 专辑
介质: 数字(Digital)
发行时间: 2012-06-25
出版者: Mercury Records Limited
格式: FLAC分轨
编码: 24bit 48kHz Hi-Res
曲目列表:
01 - Tubular Bells Part One
02 - Tubular Bells Part Two
03 - Mike Oldfield's Single (Theme from Tubular Bells)
04 - Sailor's Hornpipe (Viv Stanshall Version)
《管状铃(Tubular Bells)》是上世纪70年代中期流行的一张器乐专辑。专辑由Mike Oldfield作曲,Mike Oldfield、Tom Newman、Simon Heyworth共同制作。这是Mike Oldfield的首张个人专辑,也是维真唱片公司(Virgin Records)发行的第一张唱片,编号为V2001。专辑发行后获得巨大成功,占据英国排行榜榜首长达一年,上榜的时间超过5年,全球累计销量超过1500万张。
2001年DSD重新制版,获《CD圣经》推荐上榜。
横跨电子乐坛30年的心灵奇迹
最年轻的电子乐大师
31年前,一个英国年轻人抱着自己的处女作《管钟》(Tubular Bells),到各大唱片公司去寻求出版的机会,却四处碰壁。最后,他找到了正筹备开张的Virgin唱片,后者干脆将《管钟》作为开业之作。没想到,这张名字怪里怪气的电子专辑竟然在全球狂销1600万张,仅在英国就卖了500万张!《管钟》成为了音乐史上的奇迹,而这个不起眼儿的年轻人就是Mike Oldfield,他也由此成为史上最年轻的音乐大师。
1953年,Mike Oldfield出生于英国。14岁便与身为民谣歌手的姐姐Sally Oldfield组团,当起了团中的演奏员,16岁时也曾自己组团担任贝斯与吉他手。
《管钟》是Mike Oldfield的处女作(当时,他还不到20岁),也是贯穿了其30余年音乐生涯的主旋律。在音乐理想上,Mike Oldfield与法国著名合成器大师让•米歇•雅尔有着共同的追求,那就是通过对电吉他与各类电子合成器的接触,伴随着录音科技的脚步,不断地实验出各式乐器的声音极致,创造出声响与真实空间互动的无限可能。
卅年引领潮流最前端
一直以来,评论总喜欢称Mike Oldfield为电子乐大师,其实这个称呼并不完全准确。因为,Mike Oldfield虽然是利用电子合成器来进行创作,但是他的音乐蕴含了许多传统的元素,从典型的英国民谣、爱尔兰小调到流行歌曲、摇滚乐等,精致而多样。
20世纪90年代初,Mike Oldfield告别了老东家Virgin,转投至华纳音乐旗下。这时,距离首部曲近20年之久的续篇《管钟 II》终于亮相,再度造成了乐坛轰动。
1994后,Mike Oldfield又走到了潮流前端,推出了乐坛首张结合了音乐、游戏与旅游指南软件的CD-ROM作品《The Songs Of Distant Earth》。1996年,Mike Oldfield以专辑《Voyager》将触角延伸至古老的居尔特音乐上。
2002年,Mike Oldfield发行专辑《Tres Lunas》,开始尝试chill out音乐风格。值得一提的是,秉承了《The Songs Of Distant Earth》中的音乐与多媒体同步发行概念,他还特别在新碟中加入一张名为《MusicVR Tres Lunas Game》的CD-ROM,融会海豚、神庙、多元空间城市、猫、海龟、蝎子、七枚戒指等图像的游戏软件与旋律,衬上Sally Oldfield的歌声,让乐迷在聆听渗有浓浓水性、无边梦境与人性的休闲旋律中,展开一趟水性与禅意合而为一的心灵之旅。
在每一张专辑中,Mike Oldfield都喜欢尝试新的风格,并将自己在乐器上的心得逐一展示出来。例如在《管钟 II》里,细心的听众可以从反复演奏的一段完全相同的旋律中,辨认出近30种乐器的声音,而所有乐器的演奏者竟然都是Mike Oldfield。
为《管钟》画上圆满句号
作为自己的处女作,Mike Oldfield对于《管钟》情有独钟。尽管,他在多年前已察觉旧作在音乐上有瑕疵之处或因当时科技未达理想而有重新灌录的念头,但碍于合约中有25年内不能重录的限制,所以直到去年,《管钟》发行30周年,Mike Oldfield才以最新的音乐技术演奏,并改进声音部分的瑕疵,完成了《管钟 2003》。听众若能配合这张CD另附的影像DVD观看,更容易具象化它与电子音乐(尤其是舞曲)、与环境音乐的关联。
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