B 布列兹《拉威尔 - 波莱罗》 1994 [FLAC+CUE/整轨]

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【古典音乐】布列兹《拉威尔 - 波莱罗》 1994 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：Ravel - Bolero
演奏乐团：柏林爱乐乐团
指挥：皮埃尔·布列兹（Pierre Boulez）
专辑风格：古典音乐、管弦乐
发行时间：1994
发行公司：DGG
唱片版本：德国版
唱片编号：439 859-2


专辑介绍：
这张专辑是布列兹指挥柏林爱乐乐团，演奏拉威尔的五部管弦乐作品，包括《鹅妈妈》组曲、《海上孤舟》、《丑角的晨歌》、《西班牙狂想曲》、《波莱罗》。布列兹是演绎拉威尔作品的权威，他是法国人，对于感性的东西比较敏锐，同时他又是个风格简约的现代主义者，摒弃了大众化的、温情的抒情方式，造就了他那种冷艳、精美而不张扬的音色效果，非常耐听。

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《鹅妈妈》组曲，原来是四手联弹钢琴组曲，是一部名副其实的儿童组曲，采用儿童题材、为儿童创作、供儿童演奏的组曲。，现在广为流传的管弦乐组曲，是把原来的钢琴组曲加以配器而成的，由七个乐段组成，分别是“Prelude 前奏曲”、“Dance of the Spinning Wheel and Scene 纺车舞和场景音乐”、“Pavane of the Sleeping Beauty 睡美人的帕凡舞曲”、 “Tom Thumb 大拇指”、“Laideronnette, Empress of the Pagodas 瓷偶女王莱德罗纳”、“Conversations of Beauty and the Beast 美女与野兽的对话”以及“The Fairy Garde 仙境花园”。

“前奏曲”纤巧、精致，一开场就羞涩地直奔主题。梦幻般的法国号给人印象很深，预示着一个个童话里的人物即将登场，弱音处理的弦乐发出轻微的颤音，似有无数神秘隐藏其间。

“纺车舞和场景音乐”描述了一个古老的故事：豆蔻年华的公主中了老仙女的魔咒，无意中被纺锤刺破手指而昏睡过去。

“睡美人的帕凡舞曲”纤巧优美，诗意盎然，是组曲中最为妩媚的一段。帕凡是一种双拍子的民间舞蹈，舞姿端庄优雅。拉威尔这段a小调的音乐短小精致，长笛吹奏的主题温文尔雅，含情脉脉，弱音处理的弦乐和轻柔的竖琴音型飘渺，围绕着长笛的主题反复游走，缠绵的法国号把我们带到幽静的森林里，公主因沉入酣睡中，只有王子的“世纪之吻”才能使她苏醒。接下来则是公主在梦境中的见到的种种奇幻故事。

“大拇指”采用从容不迫的c小调，速度中庸，是一个小男孩寻找回家之路的故事。贫穷而狠心的父亲要把孩子抛弃在森林里，孩子机敏地在路途中撒下面包屑，可是面包屑很快成为小鸟的食物。乐曲中双簧管的旋律悲凉凄切，是孩子的孤独与无助，法国号则描绘了森林的空旷和神秘，小提琴模仿小鸟的啾啾叫声更显凄厉。当这所有的声音归于一片寂静，孩子绝望了：回家的路究竟在哪里？

“瓷偶女王莱德罗纳”。如果说拉威尔把他的睡美人带到西班牙的话，那么这一回他却循着童话的指引，来到十八世纪的东方——西方人心目中神秘的中国。这里的瓷偶能歌善舞，到处都充满这叮叮当当的美妙乐声。这个故事来自童话《小绿蛇》：美丽的公主突然变成了丑姑娘，英俊的王子则变成一条小绿蛇，他们必须到瓷娃娃王国去恢复本来的面目。短笛和钟琴反复演奏的五声性旋律和用钢片琴、铜锣所表现的瓷娃娃王国带有浓厚的东方韵味。

“美女与野兽”取材自博蒙夫人的著名童话，迪斯尼公司就曾成功地据此改编为同名动画片（BeautyandtheBeast）：英俊的王子被魔法变成野兽，虽然丑陋，但是心地善良。直到有一天遇到一位美丽的女孩，当真爱降临时咒语才会解除。浪漫的单簧管在轻柔的弦乐和竖琴的伴奏下刻画出女孩妩媚轻盈的身姿和步态，大管的怪异声响则是野兽悲喜交加复杂心理的体现，他们在互诉衷肠。在竖琴一连串缠绵悱恻的滑奏之后，小提琴迸射出无法言喻的激情，咒语终于解除。童话中的公主和王子从此过着幸福的生活。

“仙境花园”是明朗的C大调，与组曲中的前三段音乐相呼应。王子唤醒了沉睡中的公主，并得到所有人的祝福，万物即将复苏，森林重现生机，钟声齐鸣，音乐在光辉圆满的气氛中结束。

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《丑角的晨歌》作于1905年，最初是钢琴组曲《镜子》中的一首，1918年作者又将它改编成管弦乐曲。晨歌，是指一种带歌曲的诗体，内容描述一位热恋着的青年在黎明时分与情人依依惜别的情景。

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《西班牙狂想曲》作于1907年。许多听众认为这部作品是无与伦比的，它以如画般的手法描绘出浓郁的西班牙气氛和西班牙的精神。西班牙作曲大师法雅对这部作品的评价最为中肯：“这首狂想曲让人吃惊的是通过运用我们西班牙‘流行’音乐的调式和装饰音型，它所表现出来的纯粹的西班牙特性丝毫没有被作曲家的自身风格所改变。”

在作曲家精心创作出的奇妙的管弦乐作品之前，拉威尔习惯性为他所钟爱的钢琴创作每一签约作品。而这部管弦乐作品却是个例外，其中的哈巴涅拉源自于他1895年创作的一首钢琴作品。

“夜的前奏曲”以朦胧的雾霭和若隐若现的弦乐下行音型的吟咏开场，最后在渐弱的温柔的单簧管独奏中结束。突然整个管弦乐队强力的爆发冲破了云雾。最为与众不同的是管弦乐队先与单簧管、后与大管风趣的二重奏。马拉加舞曲以弦乐低沉的拨奏和木管乐器低声的席卷而过的音型开场，预示了不祥的征兆。嘹亮的小号像一个斗牛士一样伴着强烈的节奏紧张地闯入，而后又回到了由英国管的独自吹出的引起回忆的曲调。第三乐章开场，高音域的木管乐器和弦乐器唱出了经典的哈巴涅拉风格。这个乐章的调式使整个的气氛宁静而舒缓。让人感受到在地中海阳光下缓慢而踏实的感觉。

谈到西班牙音乐，我们就会想到节奏享有至高无上的权威，即使宫廷音乐也是如此。在标题为“集市”的末乐章，每一个小节的节拍与速度都表现出节奏是至高的。只有在中间插入的慢乐段，作曲家才得以表现他旋律性的手法，再次在蹒跚的节奏下由英国管和单簧管营造出阴郁的气氛。我们可以感觉到地中海北岸寒冷的西北风以不受约束的活力渐渐地变得温暖了。华美的弦乐、打击乐、强有力的铜管、响板和节奏热情精力充沛的集成曲布满了画面。

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《波莱罗舞曲》创作于1928年，是拉威尔最后的一部舞曲作品，是舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。此曲被公认为20世纪法国最有代表性的管弦乐作品之一。

拉威尔在该作品中采用了非常独特的手法：全曲在一个固定的节奏背景上，由两个主题及其不断的交替反复组成。节奏充满活力，贯穿全曲始终。全曲始终在C大调上，只是最后的两小节才开始转调； 前半部分配有和声，除了独奏就是齐奏，后半部分附有淡淡的和弦。而且自始至终只有渐强的变化。

乐曲开始由小鼓和中提琴、大提琴的拨弦来表现"波莱罗"的节奏（铃鼓自始至终打着相同的节奏）。这种节奏持续四小节之后，从第五小节开始出现了第一主题，第一主题舒展明亮，具有浓郁的西班牙风格，该主题先由长笛在低音区轻轻奏出；期间经单簧管反复之后，由大管奏出第二主题。乐曲的第二主题是第一主题的黯淡的答句，第二主题被作者称为具有西班牙——阿拉伯风格。

两个主题在调式色彩上形成鲜明的对照，连续反复了八次，整个音乐在进行过程中，旋律、节奏和速度始终保持不变。在第三次反复时，加入了平行的大三和旋，形成了平行声部，仿佛两个调甚至三个调同时存在，产生了多调式的色彩效果。在主题的不断反复中，力度从弱到强，不同乐器的应用和色彩不断的变化，使得情绪越来越热烈。临近尾声，旋律突然转为E大调，又迅速转回C 大调，在不协和的音响和强烈的节奏中，以变格的方式结束了全曲。

专辑曲目：
01. Ma mere l'Oye - 1. Prelude
02. Ma mere l'Oye - 2. Danse du rouet et Scene - Allegro
03. Ma mere l'Oye - 3. Pavane de la Belle au bois dormant. Lent - Allegro - Mouvement de valse modere
04. Ma mere l'Oye - 4. Les entretiens de la Belle et de la Bete. Mouvement de valse modere
05. Ma mere l'Oye - 5. Petit Poucet. Tres modere
06. Ma mere l'Oye - 6. Interlude
07. Ma mere l'Oye - 7. Laideronnette, Imperatrice des pagodes. Mouvement de marche - Allegro - Tres modere
08. Ma mere l'Oye - 8. Apotheose: Le jardin feerique. Lent et grave
09. Une barque sur l'ocean
10. Alborada del Gracioso
11. Rapsodie espagnole - 1. Prelude a la nuit. Tres modere
12. Rapsodie espagnole - 2. Malaguena. Assez vif
13. Rapsodie espagnole - 3. Habanera. Assez lent et d'un rythme las
14. Rapsodie espagnole - 4. Feria. Assez anime
15. Bolero

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