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【现场录音】吉列尔斯《莫扎特、勃拉姆斯、德彪西作品》 1999 [FLAC+CUE/整轨]
专辑名称：Mozart Brahms Debussy
演奏家：Emil Gilels
专辑风格：古典音乐、钢琴
录音时间：1972.8.17、萨尔兹堡
发行公司：Orfeo
唱片版本：德国版
唱片编号：C 523 991 B
专辑介绍：
这张专辑是钢琴家吉列尔斯1972年8月在萨尔茨堡音乐节演出的现场录音。曲目包括莫扎特《F大调钢琴奏鸣曲》、勃拉姆斯《幻想曲》、德彪西《意象集》第一集、斯特拉文斯基《彼得鲁什卡》。音乐会中，吉列尔斯从一开始，就以清澈透明的演奏征服了他的听众。他将莫扎特的精准演奏运用到勃拉姆斯和德彪西作品上，然后又将其运用到斯特拉文斯基作品上，在斯特拉文斯基的音乐中，吉列尔斯释放出他所能驾驭的所有钢琴技巧，炫技的同时又韵味十足。这版现场录音非常出色地捕捉到钢琴家独特的、发自内心的音乐。
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莫扎特《F大调第15钢琴奏鸣曲》KV533（KV494），作于1788年。
第一乐章，快板，这是莫扎特作品中音乐对位/重复使用最多的作品之一。在这个作品中莫扎特较多、自由地使用不和谐音。在这个作品中他交换两手的内容来制造出一种类似弦乐四重奏的“对话”，比如在第70小节右手弹奏重复左手66小节的内容等。
第二乐章，行板。主要以半音音阶组成的徐缓乐章,使用了C.P.E.巴赫的装饰音手法。
第三乐章，快板回旋曲。于1786年完成，1788年在伦敦出版的作品（KV.494）。莫扎特对此曲进行修辞，加入了华彩段，并使其成为了奏鸣曲第三乐章。
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勃拉姆斯《七首幻想曲》作品116，完成于1892年，由数首随想曲和间奏曲交替组成。此曲具有勃拉姆斯晚期作品精炼、短小、富有抒情性等特点，两种独立体裁交替展示，仿佛一部用音乐写成的日记，展现出勃拉姆斯内心深处的情感。
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德彪西《意象集》第一集，完成于1905年。包括：《水中倒影》、《向拉莫致敬》和《运动》三首乐曲。其中最杰出的一首《水中倒影》证实了水波与光影晃动的效果。乐曲一开始在低音五度持续音程上出现二级和弦和减三和弦的反复进行，犹如水面上显现的浮云的倒影。中声部的旋律片段又如款款落下的树叶。
在《水中倒影》中，我们可以感到：太阳照在水面上闪闪发光的美丽景色，都是采用琶音刮奏与分解和弦的各种创新方法而进行刻画的。在“有节拍”的标注处因为运用了里姆斯基式的旋律的片段，这点已经被证实是受到俄罗斯风格的强烈影响，而《水中倒影》前后所发出的音响与德彪西式的创作是完全一致的。至于具有俄罗斯风格特征之处，在最后的一页荡漾的美丽之处让人难以忘怀，全曲以开始三个音符滴落在水中的手法告一段落，其音乐意境令人神往而流连忘返。在德彪西所有音乐作品的尾声中，这时最富有梦幻与令人神往的一首。乐曲一开始的三个音符在平静的“卜嗵”声落下时，水波便在分散与重聚中闪闪发光。一会儿，音乐上的表达便是一段反向进行的和弦的对位，仿佛可以看到这些反作用的水波与客体实际的反射是协调一致而又富于音乐弦律的。当一根小棍或者一块石头扔进水中的时候，水面则被破坏了，在涟漪再度平静之前，水面的余波仍然在轻轻地荡漾着，德彪西在创作描绘各种水的漩涡时就是以这种象征性的音乐表达方式来表现的。《水中倒影》这首钢琴作品更多的是接近了自然的音阶，这种音乐表现方式被德彪西认为是“和声化学的最新发现”。我们在一些音阶、半音音阶与五声音阶片段的混合体中可以感知到他的“和声化学最新发现”。也可以说是德彪西对钢琴艺术富有新的见解，即李岚清评价的：“德彪西的创新”。
《向拉莫致敬》乐曲选择了管风琴的织体写法。全曲均由和弦块组成，利用不同和弦的织体厚度进行对比。而交替出现的中古调式，弗里几亚调式与爱奥里亚调式，加之缓慢而庄严的萨拉班德舞曲节奏，把人们带回古老悠久的法国音乐传统中此舞曲节奏比德彪西以往的舞曲相比，节奏上显得更为柔和而又不拘谨，仿佛把人带到了梦幻般的十八世纪的世界之中。这首音乐作品大致上给人以严肃而难以忍受的感觉，在那三连音式的和弦进行中跨着肃穆的步伐的形态，甚至带有萨蒂的朴质风格。这种风格不时地出现在作品中，因而有回到“古钢琴”时代意境中的感觉。为使严肃的音调有所缓和，让听众不感到沉闷，偶尔也能听到瞬间甜美音调的延伸。这方便德彪西所使用的大七度和弦，多少具有拉威尔的一种独特音乐风格，庄严的尾声作为概括作品中重要的严肃性方面并不逊色，尾声运用了一种缓慢的舞步，向下行进的方式，以及和弦式的音阶行进扩展到一个半八度以上的幅度，然后终止，进入结束。
《运动》描绘黄蜂以敏捷的动作不停地围绕着蜜罐，关在笼中的黄蜂扇动着一双翅膀。由于它们的频繁运动，这种运动被创作为连锁在长时间的持续音中，使和声一直处于一种静止的状态中。其中C的持续音，内声部的持续音或转位的持续音在这一部反的62 小节的每一个小节中都有体现或者暗示。在这些长而又固定的各部位的上方，微光持续不变，音色却有着巧妙的变化。
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斯特拉文斯基《彼得鲁什卡》钢琴改编曲，是根据1911年创作的四场舞剧《彼得鲁什卡》的音乐素材，构成的三乐章钢琴组曲。
这套于1921年创作改编的乐曲，除了新颖的音乐效果外，演奏难度非常艰深。在演奏过程中，除了要应付种类繁多的技术课题外，耐力的考验更是一大难关。
第一乐章“俄罗斯舞”。选自舞剧第一场圣彼得堡广场的狂欢节场景。舞剧中三个主要角色的木偶彼得鲁什卡、女芭蕾舞者和摩尔人，跳起了热烈欢腾的俄罗斯舞，音乐的旋律结构及节奏特色，洋溢着强烈的乡土气息。
第二乐章“彼得鲁什卡之小室”。在这里斯特拉文斯基以新颖的音乐语言和非常独特的钢琴演奏手法，细腻地描画了彼得鲁什卡因爱恋舞者不果而引发失望悲痛的负责心情，乐段中使用的二重调性，C大调、升F大调的重叠音响，效果尖锐矛盾，形象地显示了彼得鲁什卡的内心创伤。
第三乐章“狂欢节市集”。采用了舞剧第四场的音乐素材，此乐章的材料繁多，演奏技术难度特大，令许多钢琴家望而生畏。
专辑曲目：
01. Mozart / Piano Sonata in F major KV533 - 1. Allegro
02. Mozart / Piano Sonata in F major KV533 - 2. Andante
03. Mozart / Piano Sonata in F major KV533 - 3. Rondo (KV494)
04. Brahms / Fantasien Op.116 - 1. Capriccio
05. Brahms / Fantasien Op.116 - 2. Intermezzo
06. Brahsm / Fantasien Op.116 - 3. Capriccio
07. Brahms / Fantasien Op.116 - 4. Intermezzo
08. Brahms / Fantasien Op.116 - 5. Intermezzo
09. Brahms / Fantasien Op.116 - 6. Intermezzo
10. Brahms / Fantasien Op.116 - 7. Capriccio
11. Debussy / Images I - 1. Reflets dans l'eau
12. Debussy / Images I - 2. Hommage a Rameau
13. Debussy / Images I - 3. Mouvement
14. Stravinsky / Petrouchka - 1. Danse russe
15. Stravinsky / Petrouchka - 2. Chez Petrouchka
16. Stravinsky / Petrouchka - 3. La semaine grasse
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发表于 2024-2-28 09:35:54