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【古典音乐】20世纪伟大指挥家《查尔斯·明希》2CD. 2002 [FLAC+CUE/整轨]
专辑名称：Great Conductors of The 20th Century Vol.22 - Charles Munch
演奏乐团：波士顿交响乐团、新英格兰音乐学校合唱团、巴黎音乐学院管弦乐团、法国国家广播乐团
指挥：查尔斯·明希（Charles Munch）
专辑风格：古典音乐、管弦乐
录音时间：1948-1966年、波士顿、巴黎
发行公司：EMI、IMG
唱片版本：欧洲版
唱片编号：575 477-2
专辑介绍：
这张双CD专辑是法国指挥家查尔斯·明希的录音精选辑，“20世纪伟大指挥家”系列的第二十二辑，是IMG Artists和EMI Classics之间的一个联合项目。参与演奏的乐团：波士顿交响乐团、新英格兰音乐学校合唱团、巴黎音乐学院管弦乐团、法国国家广播乐团。
查尔斯·明希（Charles Munch，1891-1968）法国指挥家，20世纪世界重要的指挥大师之一。明希是一位风格异常鲜明的指挥家，他的指挥风格是明快热情而又自然舒展，一般来说，他喜欢运用较快的速度和鲜明的力度对比，在指挥法国作品时，他十分善于把握乐曲的特色和尺度。
在指挥柏辽兹的作品时，明希能够表现出惊人的宏大气势和绚丽的音响色彩，而在指挥拉威尔的作品时， 他又能够赋予作品一种质朴的情调及清新的气息，在处理德彪西的作品时，他也能够极好地控制乐曲织体层次的变化，使其达到一种雅致的、耐人寻味的意境。
明希不但善于指挥法国作品，对德奥体系作曲家的作品，他也有着十分出色的演释能力，但他与纯德奥体系的指挥家之间仍有着许多不同，与他们相比，明希在德奥作品所特有的庄重稳健的基础上，增加了更多的热情及活力，因此，在德奥体系作曲家的作品中，他更加适合于演释像门德尔松这一类作曲家的作品。
明希是一个最善于挖掘和发挥管弦乐色彩的指挥大师，他对于管弦乐队的音色调配和力度控制，有着极其特殊的天赋和能力。小泽征尔在听完他所指挥演奏的柏辽兹的《罗马狂欢节序曲》之后，曾经被他那出神入化的管弦乐色彩控制能力感动得激动不已，他曾回忆到：“我真不知这位老先生是从什么地方拨弄出来的那样水粼粼的声音，这种将柏辽兹的音乐色彩精雕细磨得闪闪发光的技艺，使我的浑身都激动了起来，我实在没有想到，一首乐曲在经过一个高明的指挥家处理以后，竟会达到如此惊人的地步。”
小泽征尔曾经十分感慨地评价过他的这位恩师，他说到：“明希是一位真挚自然地，用心灵深处的感受来表现音乐的伟大指挥家”。明希的指挥风格追求自然、柔和与精致，在和谐的韵律中体现丰富的表情变化，雅致而耐人寻味。小泽征尔对他的评介是：“出神入化的管弦乐色彩控制能力”、“能将音乐色彩精雕细磨得闪闪发光”。
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这套2CD的唱片是20世纪重要指挥家查尔斯·明希的录音。在马克·蒙德尔的小册子里，他指出明希是接替库塞维茨基在波士顿交响乐团的指挥棒的，这的确不是件容易的事，但明希在这个职位上一呆就是14年（1949-1962年）的事实本身证明了他的成功。因此也不奇怪这套唱片收集的录音大多是波士顿交响乐团演奏的。
开场的是件少见的作品，录于1951年查尔斯·明希在波斯顿的早期生涯。圣桑的《黄色姬君》在舞台上很少出现，但它的序曲生动活泼，值得偶尔演奏。查尔斯·明希表现出了音乐的内存活力，尽管声音有点薄，在本集中远远称不上最佳，但演奏却是活力四射。
更引人注目的是接下来的贝多芬的《第九交响曲》。演奏雷庭万钧，气势压人，录音也温暖饱满。波斯顿交响乐团证明了其作为国际重要乐队的传奇般的实力，令人赏心悦耳，仅止一首就值双碟的价格。速度绝对正确，留给音乐呼吸的空间，同时在稍快的乐章显出迫人的动态。在四重唱中，四位歌唱家配合绝佳，即使是年轻的普莱斯，但美中不足的是在小册子中没有提及他们，也没有歌词的翻译。录音总体来说很悦耳，但在终曲平衡稍有些怪异，合唱退居后线，木管独奏有时过响了。但在整体上是杰出的演出。
CD1结尾是最早期的录音，柏辽兹的《海盗》序曲，其声音承受住了时间的考验，比我们预计得要好得多，但不是发烧级的。CD2开场是门德尔松《八重奏》那柔弱蛛网，虚无飘渺的乐章，波士顿乐团的弦乐显示出了其超凡的精确。
比才的《C大调交响曲》是由法国广播交响乐团演奏的，明希的处理充满了浓浓爱意。录音也可以接受，使这场演出令人愉快，但可能与比彻姆稍早几年前与同一乐队的录音相比不见得更为出色。
马替努的《第六交响曲》是为明希和波士顿交响乐团谱写的。“写此作品的一个明确的原因是，我希望为明希写些什么，我喜欢他自然而优雅的风格，他的音乐随着乐章自由流淌，无拘无束。本集中的录音是这支交响曲于1956年在波斯顿的首次录音，一年前也是波士顿交响乐团作的首演。明希11年后在布拉格再次录制了这支作品。1956年的录音经重新制版后，音色大有改善，变得富润温暖。乐队和指挥的演奏熟练，配合默契，如同一人。这是对这首伟大交响曲的满意演绎。
最后收尾的是普罗科菲耶夫的《罗密欧与朱丽叶》。这里的录音不太令人满意，有点失衡，偶尔缺乏光泽。“泰尔伯特之死”激动人心的节奏未能制造出应有的冲击力。在四首曲子中，短乐章“舞”的轻柔手法最为出色。
专辑曲目：
cd1
圣桑：《黄色姫君》序曲 / 波士顿交响乐团（1951年1月18日、波士顿交响乐厅）
01. Saint-Saens / La Princess jaune - Overture
贝多芬：第九交响曲《合唱》 / 波士顿交响乐团、新英格兰音乐学校合唱团（1958年12月21-22日、波士顿交响乐厅）
雷昂特尼·普莱斯（女高音）、穆林·福斯特（次女高音）、大卫·波莱里（男高音）、吉奥吉·托兹（男低音）
02. Beethoven / Symphony No.9 'Choral' - 1. Allegro ma non troppo
03. Beethoven / Symphony No.9 'Choral' - 2. Molto vivace
04. Beethoven / Symphony No.9 'Choral' - 3. Adagio molto e cantabile
05. Beethoven / Symphony No.9 'Choral' - 4. Presto-Allegro assai
柏辽兹：《海盗》序曲 / 巴黎音乐学院管弦乐团（1948年、巴黎保险大厦）
06. Berlioz / Overture 'Le Corsaire'
cd2
门德尔松：谐谑曲（八重奏，作品第20号，为弦乐团改编）/ 波士顿交响乐团（1960年3月7日、波士顿交响乐厅）
01. Mendelssohn / Scherzo from Octet in E
比才：C大调交响曲 / 法国国家广播乐团（1966年11月10-11日、巴黎法国电台录音棚）
02. Bizet / Symphony in C - 1. Allegro vivo
03. Bizet / Symphony in C - 2. Adagio
04. Bizet / Symphony in C - 3. Scherzo, Allegro vivace
05. Bizet / Symphony in C - 4. Allegro vivace
马替奴：第六交响曲 / 波士顿交响乐团（1956年4月23日、波士顿交响乐厅）
06. Martinu / Symphony No.6 - 1. Lento-Andante moderato
07. Martinu / Symphony No.6 - 2. Poco allegro
08. Martinu / Symphony No.6 - 3. Lento-poco vivo-adagio
普罗科菲耶夫：《罗密欧与朱丽叶》芭蕾舞音乐 / 波士顿交响乐团（1957年2月11-13日、波士顿交响乐厅）
09. Prokofiev / Romeo & Juliet - 1. Death of Tybalt
10. Prokofiev / Romeo & Juliet - 2. The Montogues and Copulets
11. Prokofiev / Romeo & Juliet - 3. Dance
12. Prokofiev / Romeo & Juliet - 4. Romeo and Juliet Parting
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发表于 2024-3-7 09:07:20