B 【20世纪伟大钢琴家】第三十九辑《格伦·古尔德》2CD. 1999 [FLAC+CUE/整轨]

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【20世纪伟大钢琴家】第三十九辑《格伦·古尔德》2CD. 1999 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：Great Pianists of The 20th Century Vol.039 - Glenn Gould
演奏家：格伦·古尔德（Glenn Gould）
专辑风格：古典音乐、钢琴
发行时间：1999
发行公司：环球音乐
唱片版本：英国版
唱片编号：456 805-2

专辑介绍：
这张双CD专辑是“20世纪伟大钢琴家”系列之一，收录了格伦·古尔德的演奏录音，包括斯卡拉蒂、莫扎特、海顿、比才等的钢琴作品。

格伦·古尔德（Glenn Gould，1932年9月25日-1982年10月4日）加拿大钢琴演奏家。古尔德的演奏以严谨的结构、丰富多彩的变化、生动传神的处理，令人叹为观止。他演奏的曲目相当广泛，但以演奏巴赫作品获最高评价。

古尔德出生于加拿大多伦多，在多伦多皇家音乐院师格雷罗，跟随斯密特学习作曲并在西尔维斯特门下学习管风琴，十四岁与多伦多交响乐团合作贝多芬《第四钢琴协奏曲》而展开职业音乐生涯。古尔德经常在加大各地举行独奏会并在电台广播中演出，曲目以古典作品为主。古尔德的唱片数量极多，指法灵敏、力度变化鲜明，选曲有其独到的“怪癖”，包括很少人演奏的作品，并录过勋伯格全部的钢琴作品。

古尔德演奏的巴赫作品相当著名，但是这套专辑呈现的是他在巴赫以外的面貌，包括古尔德最喜爱作曲家伯德、吉本斯、贝尔格以及理查·施特劳斯的作品，还有在他曲目里相当难得出现的普罗科菲耶夫《第七钢琴奏鸣曲》。这套专辑可以窥见古尔德处理各时期作品的风格特色。

古尔德在加拿大各地巡回演出，起先曲目以传统古典作品为主，但是古尔德也开始深入研究第二维也纳学派的作品。古尔德在1955年录下第一张专辑并到美国巡回演出，1957年第一次在欧洲露面并首度赴苏联演出，他也是第一位受邀到俄国演出的北美钢琴家，以巴赫《哥德堡变奏曲》风靡莫斯科的爱乐者。古尔德在1964年从音乐会舞台上退隐，他公开表示音乐会已经不合潮流，转而进入录音间从事录音、广播工作，而他最著名的巴赫诠释，更彻底把巴赫键盘音乐做全盘再造。一般认为古尔德是位任性的艺术家，原因除了他不按牌理出牌的选曲与诠释手法，还有弹奏钢琴时的特殊习性。

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钢琴浪子

格伦·古尔德1932年秋天出生于加拿大，距离布伦德尔在摩拉维亚出生约有一年九个月。差不多在这段期间出世的著名钢琴家还有稍长于布伦德有的怀森伯格、古尔达与莫拉维茨。在这几位钢琴精英中，古尔德是最年轻的一位。但或许因为他是唯一非出生在欧洲的音乐家，也或许是他在各个艺术层面都选择自己独特的道路，因此古尔德也被这些同辈(特别是布伦德尔)视为怪到无法预测以及令同行感到困窘的“外星人”。1976年，这几位钢琴家都值中年时期，古尔德是最受欢迎的巴赫作品演奏家，布伦德尔则非常谨慎的避免在文章中提及古尔德诠释的巴赫(这本书于1990年印行，也就是古尔德逝世后八年)。在《伦敦书评》(1992年3月26日)的封面故事中，史派斯就轻描淡写的点出布伦德尔略去讨论任何古尔德演奏的巴赫键盘音乐是“很有意思的疏漏”。布伦德尔还是没能躲过公开提到古尔德的机会，随后在《星期天日报》的访问中，他表示巴赫还会回到他的演奏曲目中，而且“不会走古尔德的路子，我不认为他是主流演奏家”。史派斯写信询问布伦德尔所谓“主流”的意义为何，以及他不认为使用这个字会有眨抑一位伟大艺术家的嫌疑吗？布伦德尔答道：“我是用意是要区分严肃演奏家与搞怪演奏家。‘主流’的意思是指这位演奏家能赋予作曲家概念有意义的生命，而不是阻碍，就像古尔德最常做的那些。我很乐意当一位主流演奏家，并对那些不属于主流的音乐家深感遗憾。”我引用这个例子是要说明关于古尔德艺术的争论与歧见一直存在。

对我而言，布伦德尔与古尔德的美学就像南北两极，也像白衣骑士（译注：指为一个目标而奋斗的人）与黑衣骑士。就拿他们的贝多芬来说，布伦德尔像个乖巧的孩子，他可以待在家中长时间与三十二首钢琴奏鸣曲为伍，过着高贵、稳健的生活。这些奏鸣曲是布伦德尔在各地巡回演出不可或缺的作品，而他光是贝多芬钢琴奏鸣曲全集就录了三次。古尔德却像个要打破旧有传统的火爆浪子，对着同样的乐谱挑挑拣拣。他只录了几首奏鸣曲，甚至还公然嘲笑这些音乐（古尔德不喜欢《热情》奏鸣曲，但是从他弹的《热情》里听不出来这一点）。古尔德的一生不长，但是却异常忙碌，他过着隐居般的生活，经常埋首在如山一般高的磁带堆里吹毛求疵的亲自剪辑。布伦德尔与古尔德的录音产量都很大，但是从来没有人会搞混两人的音乐，或许还会猜想摩羯座的布伦德尔与天秤座的古尔德对自己所属的唱片公司都很满意。长久以来关于古尔德的论战里，我是站在古尔德这边的，因为我永远也忘不了与古尔德第一次在音乐厅邂逅的那一刻。时间是1950年代的加拿大温尼伯市，曲目有巴赫与莫扎特。对我而言，那场音乐会简直就是天神显灵，全然是肉体感官之外的精神体验。他的演出让我完全忘了自己是听众，无法抗拒他带着我融入这理性与细腻的音乐王国里。之后，我尽可能找机会聆听古尔德，他的每一场独奏会都像在自由的飞翔。

从1955年第一张《哥德堡变奏曲》到1982年最后一张施特劳斯奏鸣曲，古尔德唱片中对音乐再创造也让我有同样的欣喜，但是我的欣喜还牵涉到其它理由。古尔德沉迷于录音技术的优点，它能微妙而且清晰的捕捉到古尔德的音乐，于是他公开演出的场次愈来愈少。从舞台走入录音室的变化可以从他前后两次《哥德堡变奏曲》录音中听出端倪。

这套专辑的曲目完全没有巴赫。没有代表性的巴赫，或许有人会认为这就像古尔德与同行竞争的同时却拿一件破武器在手上。从另一个角度来看，没有巴赫（其实他的巴赫唱片已经随处可见）与贝多芬（如小曲集），也就没有办法全面的审视古尔德，但是现在只能就这些曲子来解说古尔德的诠释艺术。从古尔德独一无二的演出中，我们会发现天使与魔鬼同时并存在这些音乐里。

首先是伯德与吉本斯的作品。从这些作品可以发现以节奏主导乐曲的作法和他的巴赫一样，各声部情感丰富而又各自独立，并以细腻的小细节串连起整部作品。无论是伯德、吉本斯或巴赫，古尔德同样都以不间断向前行进的持续感为诠释基础，“迟缓”更是古尔德不会忘记的速度。

三首斯卡拉第奏鸣曲代表古尔德曾有很短的时间沉迷于他的作品。这里的诠释依然是平常的古尔德，出色的细节掌握是让音乐有持续感所不能缺少的要件。

从莫扎特《C大调幻想曲与赋格》可以听到古尔德最受争议性的一点：他把莫扎特弹得过份神圣庄严，而莫扎特的音乐内涵通常是和这样的风格相抵触，因此过去曾有个多伦多钢琴家把古尔德诠释的莫扎特形容为“下流”。古尔德自己则表示，他对早期的莫扎特非常着迷，对于成熟期的莫扎特完全没有共鸣。他认为，莫扎特是位剧作家、伟大的歌剧与协奏曲作曲家。顾尔德演奏的莫扎特还没有得到多数人的认同。美国乐评人哈金在同业中素以研究莫扎特闻名，他形容古尔德诠释的《c小调钢琴协奏曲》是“我所听过最出色的诠释之一”；另一位美国名乐评人格拉斯则说所有的《c小调钢琴协奏曲》版本中，只有古尔德的诠释会让他一次又一次的欣赏，因为这是最有活力与有趣的版本。两位乐评人的观点为“下流”的说法带来疑问，也暗示我们必须重新聆赏与思考古尔德的莫扎特。

古尔德的海顿无疑让人留下深刻印象。和巴赫与伯德的作品一样，古尔德也是以冷漠的快速和高度的理智为诠释基础。古尔德录音的时候只有二十六岁，第一乐章的表现如鱼得水，慢板乐章则显然经过无法想象的考虑与深思，完全不像这个年纪该有的表现。

“比才的变奏曲色彩丰富，”古尔德写道：“就我的看法，这是十九世纪从50到70、80年代很罕见的钢琴独奏佳作。”虽然古尔德所给予的高度评价很难得到认同，但我们还是很承认，古尔德的演出远比他在唱片内页所写的解说要更出色。这首变奏曲是古尔德最着迷（译注：原文以“软帽里的蜜蜂”形容这挥之不去的念头）的作品之一，但是他也以自己的音乐性与演奏技巧为这只特别的蜜蜂辩解。

当古尔德还在公开演出的时候，施特劳斯的作品也列在他的曲目中（尤其是《讽刺》）。多伦多作曲家与乐评人贝克威斯表示：“从古尔德现阶段演奏的理查·施特劳斯来论断这个人，就像孩子得了腮腺炎而认为他难缠一样的不公正。”但是在1979年，也就是从音乐会舞台退隐后的十五年，古尔德的施特劳斯依旧不变，这五首钢琴小品就是最好的例证。

斯克里亚宾两首小曲的标题分别是具有挑遏性的《欲望》与《爱抚之舞》，创作时间约与著名的管弦乐曲《普罗米修斯之火》同时。古尔德反常的以相当感性的语言来诠释这两首斯克里亚宾晚年的作品，他形容这两首作品是“作曲家进入狂喜境界时的副产品”。古尔德的乐句诠释异常短小，精确的传达出“狂喜”的感觉。

贝尔格奏鸣曲是古尔德公开演出时期最喜爱的作品，他不但四度录下这首曲子，哥伦比亚唱片公司在1958年发行的录音也是由古尔德亲自撰写内文解说。从古尔德的文字可以看出他如何以客观文字来描述他主观诠释的作品：“音乐语言里都是崩溃与怀疑，是音乐上的悲观主义。半音阶使用过度，完全背弃了音乐。”然而，古尔德清澈透明的琴音却把它扭转为另一种风味：柔和而且敏锐。

古尔德一度认为普罗科菲耶夫是“俄国革命后唯一真正伟大的作曲家”，但是他却很少把普罗科菲耶夫列入演出曲目里。除了《第七钢琴奏鸣曲》曾经在唱片里出现，他的音乐会或独奏会曲目几乎看不到普罗科菲耶夫的名字。古尔德于1962年曾经在温尼伯演奏这首奏鸣曲，后来又在电视与广播上弹过数次，之后就几乎完全没有再碰过普罗科菲耶夫。好讽刺的人会告诉你，古尔德只是用这张录音来显示自己“能弹得比霍洛维兹快”。事实上，古尔德的演出非常有说服力而且变化多端，不是只用来做速度竞赛而已。

专辑曲目：
cd1
01. Byrd / First Pavan and Galliard - 1. Pavan
02. Byrd / First Pavan and Galliard - 2. Galliard
03. Gibbons / Fantasy in C
04. Gibbons / Allemande (Italian Ground)
05. Byrd / Hughe Ashton's Ground
06. Byrd / Sixth Pavan and Galliard - 1. Pavan
07. Byrd / Sixth Pavan and Galliard - 2. Galliard
08. Gibbons / 'Lord of Salisbury' Pavan and Galliard - 1. Pavan
09. Gibbons / 'Lord of Salisbury' Pavan and Galliard - 2. Galliard
10. Byrd / A Voluntary
11. Byrd / Sellinger's Round
12. Scarlatti / Sonata in D K.430
13. Scarlatti / Sonata in D minor K.9
14. Scarlatti / Sonata in G K.13
15. Mozart / Fantasia (Prelude) and Fugue in C KV394 - 1. Adagio
16. Mozart / Fantasia (Prelude) and Fugue in C KV394 - 2. [Fuga. Andante maestoso]
17. Haydn / Sonata in E flat HXVI.49 - 1. Allegro
18. Haydn / Sonata in E flat HXVI.49 - 2. Adagio e cantabile
19. Haydn / Sonata in E flat HXVI.49 - 3. Finale. Tempo di Menuet

cd2
01. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Theme
02. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 1
03. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 2
04. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 3
05. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 4
06. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 5
07. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 6
08. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 7
09. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 8
10. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 9
11. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 10
12. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 11
13. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 12
14. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 13
15. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Variation 14
16. Bizet / Variations chromatiques (de concert) - Coda
17. R.Strauss / Five Piano Pieces Op.3 - 1. Andante
18. R.Strauss / Five Piano Pieces Op.3 - 2. Allegro vivace scherzando
19. R.Strauss / Five Piano Pieces Op.3 - 3. Largo
20. R.Strauss / Five Piano Pieces Op.3 - 4. Allegro molto
21. R.Strauss / Five Piano Pieces Op.3 - 5. Allegro marcatissimo
22. Scriabin / 2 Morceaux Op.57 - 1. Desir
23. Scriabin / 2 Morceaux Op.57 - 2. Caresse dansee
24. Berg / Piano Sonata Op.1 - Massig bewegt
25. Prokofiev / Piano Sonata No.7 Op.83 - 1. Allegro inquieto - Andantino
26. Prokofiev / Piano Sonata No.7 Op.83 - 2. Andante caloroso
27. Prokofiev / Piano Sonata No.7 Op.83 - 3. Precipitato