B 克伦佩勒《弗朗克、舒曼 - d小调交响曲》 2010 [FLAC+CUE/整轨]

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【古典音乐】克伦佩勒《弗朗克、舒曼 - d小调交响曲》 2010 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：Franck - Symphony in d minor & Schumann - Symphony No.4
演奏乐团：The New Philharmonia Orchestra、The Philharmonia Orchestra
指挥：奥托·克伦佩勒（Otto Klemperer）
专辑风格：古典音乐、交响乐
录音时间：（弗朗克）1966.2.12&15、伦敦阿比路第一录音棚；（舒曼）1960.5.4-5、伦敦金斯威大厅
发行公司：Esoteric
唱片版本：日本版SACD
唱片编号：ESSE-90048


专辑介绍：
这张专辑收录了奥托·克伦佩勒指挥的两部交响曲：1、1966年与新爱乐管弦乐团合作，演奏弗朗克《d小调交响曲》；2、1960年与爱乐管弦乐团合作，演奏舒曼《d小调第四交响曲》。克伦佩勒指挥的舒曼《第四交响曲》是最纯正的德奥风格，也是他最好的录音之一，庄严而有力，权威地驳斥了舒曼不会编曲的陈词滥调。录音是在举世公认的最佳录音场所——伦敦金斯威大厅，那温暖、丰满的声音被录音师成功地记录下来。

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弗朗克《d小调交响曲》作于1885至1888年间。此曲是他唯一的交响乐作品，凝聚他多年的心血。时年六十三岁的弗朗克，在交响曲中展示出自己最终征服内心孤寂与痛苦的历程，表达出当时人们在衰落社会中对于美好生活的希冀与热爱。弗朗克在作品中创造性地运用一种将几个音乐主题贯穿全曲的“循环形式”，使交响曲富有新意，“独树一帜”。

第一乐章。一个庄重深沉的音调，断续地从弦乐低音区轻轻泛起。仿佛，一在生活的大地上划出一个巨大的问号。木管乐的叹息犹如浮云，再向生活大地投下疑虑的阴影。随后，弦乐音响渐次增强，疑虑的提问，愈发尖锐，汇成整个管弦乐队一声浩大的呼吁！接着，弦乐快速奏出疑问音调。但很快就化为一支昂扬奋进的新的主题，在第一乐章中形成一问一答、两种形象的对比与交织。接着，木管乐声部升起迷蒙的云烟。小提琴穿云破雾，唱出一支明朗的旋律．为生活增添了欣悦的情调，扩大了征服悲观思绪的营垒；这个旋律以娓娓动听的语气，召唤人们从孤独的内心世界中苏醒过来；另一支旋律接踵而至，由管弦全奏而出，展现出美好生活光辉的前景：

第一乐章基本主题登场之后，音乐进入激昂尖锐的展开部。疑虑的音调不断出现，有时竟以成严的低音铜管乐提出吹咄逼人的问题，但无不被蓬勃的音流冲散。生活大地，充满阳光。”第一乐章结尾，疑问的音调在小调阴暗的色彩中，顽固地再度显现。但很快就被明亮的大和弦驱逐开来。管弦乐队以D大调结束了这个从d小调开头的乐章，预示着斗争必将胜利。

第二乐章，轻松的小快板乐章。这个乐章有四个主题，从不同侧面刻画出人们乐观开朗的情绪。这里，没有激烈的冲突与抗争，而是展现出富于生活情趣的种种情景。第一主题和第二主题，典雅安祥。纤秀的旋律线条，活跃于小步舞曲式的三拍子节奏中。第三主题和第四主题，活泼热情。不绝的三连音型，象是人们激动的心潮；诙谐的附点节奏。又充满了幽默与戏谁。两个主题，侧重表达出人们喜形于色的情状。

第二乐章的主题与第一乐章的主题有血缘关系。其中，第一、第二主题，就是从上个乐章富有特征的音调发展而成。因此，第二乐章依然蕴藏着第一乐章那种奋进的动力。第二乐章结尾，弗兰克巧妙地把几个主题叠置一起，构成绚丽多彩的画面。

第三乐章，交响曲的终结乐章。管弦乐队以雄壮气势奏出D大调主音，犹如洪亮的钟鸣，打开了终曲乐章的大门。骤然，出现瞬间的寂静。大提琴在钟声余音中，奏出一段喜悦的旋律。它那逶迤流畅的线条，勾画出人们面庞上泛起的笑容。其中虽曾掠过疑惑的阴影，但很快就消融在欢乐的音流之中：随后，这个旋律浸透到管弦乐队的各个声部。或分解为不同的节奏形态，或变幻成不同的调性色彩，交织成一幅斑斓壮观的画图。接着，一个新的音乐主题带着期待向往的急切感，倾吐出人们对于生活的依恋，充满浓厚的抒情气息：在这个乐章中，弗兰克运用了“循环形式”，再次回顾了前两个乐章中的音乐主题。当低音区飘泛起疑惑音调时，第二乐章充满生气的两个主题，并肩一起，释去了痛苦的思绪。

这时，川流的三连音型，推动音乐愈益人炽，导致终曲乐章中欢乐的第一主题与抒情的第二主题再现。此刻，温和柔美的第二主题，变得壮伟挺拔，它与第一主题携手，向终曲的结尾奔去。没有到达终点。音乐又出现一片寂静。在丁冬作响的坚琴背景下，弦乐再度向生活发出疑问。欢乐的第一主题如潮而至，淹没了疑问的余波，推动音乐走向胜利辉煌的结尾。

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舒曼《d小调第四交响曲》作品120，作于1841年。此曲是舒曼最喜爱的一部交响曲，最初只是一首单乐章的交响幻想曲，直到后来相隔十年后，才被舒曼大幅修改，并加入其他三个乐章定稿成为他最后的一部交响曲。此曲是主题变形的卓越的先例，几乎从头至尾建立在两个动机上。其中有些地方也会出现管弦乐配器不够理想的“败笔”，那是由于舒曼用了“钢琴”的创作思维，缺少管弦乐训练和经验的缘故。然而，它是那么地富有新意，还有在主题的连贯上也别出心裁，使得它不失为十九世纪最具独到思想的创作，其声势仍然能在乐坛上经久不衰。

第一乐章，甚慢板-快板，d小调，3/4拍，甚慢板的序奏先提示主部主题音型，第一主题为十六分音符的活泼乐句，它的发展以F大调变形。这一乐章中第二主题不明显，完全是这个主题的发展与反复。发展部共分成五段：1、以主题音型为基础的序；2、为主题前半部动机的发展；3、 新的动机出现；4、出现另一歌谣风乐句，成为主要主题音型的扩大；5、前面各段的回应。这以后为主题发展，最后是据主要主题音型构成的终结部。

第二乐章，“浪漫曲”，甚慢板，a小调，三部曲式。第一双簧管与大提琴呈示主要主题，第一乐章序奏部音型加入，暂时发展后，再发展主要主题乐章后半部分。中段为D大调，以小提琴独奏开始，装饰主旋律。第三段为第一段反复，由d小调转回a小调。

第三乐章，“谐谑曲”，快板，d小调，3/4拍。主要主题以卡农处理，以切分音为特征。主题开头发展反复后，再回复主题，后半部反复。中段转为降B大调，再回复主题，后半部反复。第一段再现时转为降B大调，再出现中段部分，形成进入第四乐章前的经过部。

第四乐章，慢板-快板，d小调的慢板序奏由第三乐章结尾的降B和弦直接连接，暗示此乐章主部主题。随后转入D大调的快板部分，奏鸣曲式。第一主题以第一乐章所用材料为基础，经经过部音型后，第二主题为 A大调，由长笛、双簧管、第一小提琴表现，第一主题的附点音符旋律结束呈示部。发展部分成两部分，第一部分为第一主题附点音符节奏的发展，第二部分为第四乐章经过部音型的发展。再现部省略第一主题部，由第二主题部始，第二主题以D大调再现，终结部以第四乐章经过部音型加上新材料而成。

专辑曲目：
01. Franck / Symphony in d minor - 1. Lento - Allegro non troppo
02. Franck / Symphony in d minor - 2. Allegretto - Poco piu lento - Tempo I
03. Franck / Symphony in d minor - 3. Allegro non troppo
04. Schumann / Symphony No.4 in d minor Op.120 - 1. Ziemlich langsam - Lebhaft
05. Schumann / Symphony No.4 in d minor Op.120 - 2. Romanze (Ziemlich langsam)
06. Schumann / Symphony No.4 in d minor Op.120 - 3. Scherzo (Lebhaft) & Trio
07. Schumann / Symphony No.4 in d minor Op.120 - 4. Langsam - Lebhaft