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【古典音乐】卡拉扬《理查·施特劳斯 - 最后四首歌、死与净化、变形》 1995 [FLAC+CUE/整轨]
专辑名称：R.Strauss - Death and Transfiguration、Metamorphoses、Four Last Songs
歌唱家：贡朵拉·雅诺薇茨（Gundula Janowitz）女高音
演奏乐团：柏林爱乐乐团
指挥：Herbert von Karajan
专辑风格：古典音乐、交响诗、声乐
录音时间：1971、1974
发行公司：DGG
唱片版本：德国版
唱片编号：447 422-2
专辑介绍：
这张专辑是卡拉扬指挥柏林爱乐乐团，演奏理查·施特劳斯交响诗《死与净化》、《变形》；与女高音歌唱家贡朵拉·雅诺薇茨合作，演唱《最后四首歌》。就华丽、热情与活力而言，卡拉扬诠释的理查·施特劳斯作品是无人能及的，再加上柏林爱乐乐团富于质感、效果辉煌的音色，两者合作的理查·施特劳斯作品曾经被《企鹅唱片指南》誉为“无懈可击的首选……演奏尤如充电般充满活力”；在卡拉扬与柏林爱乐乐团之后，想要再提高理查·施特劳斯作品的高度“是非常困难的”。
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交响诗《死与净化》作品24，完成于1889年。是理查·施特劳斯交响诗中的杰出之作，与他其它交响诗的不同之处是，它不完全是故事性的，也不完全是图解式的，尽管它有详细的说明文字，但是完全可以当作一首无标题音乐来听。此曲明显受瓦格纳的《特利斯坦与伊索尔德》的启示而创作，表现一个经历病痛折磨的人在弥留之际回顾往昔的奋斗历程，“当命定的时刻到来时，他的灵魂离开躯体，奔赴永恒的太空，去实现在世间未尽的壮丽理想”。
第一段“一间陋室里烛光闪烁，一个病人躺在卧榻上。由于同死神搏斗而精疲力竭，他陷入了沉睡。屋内死一般静寂，只听见时钟嘀嗒，仿佛死亡的预兆。一丝微笑浮现在他苍白的脸上：是否当他在生命的边缘上徘徊时梦见了童年的美好时光？”
第二段“但死神打断了他的睡梦，粗暴地摇撼它的俘虏；他重新展开搏斗。生的欲望，死的威胁！这是多么可怕的较量！”在这一段的高潮处出现了“净化”的主题。
第三段“他因拚搏而力竭，难以入眠，陷于谵妄，人生的经历一幕一幕浮现眼前。……在死亡的痛楚中，他还在不停地找寻目标，但一切都是枉然，丧钟粉碎了他尘世的躯壳，永恒的黑暗合上了他的双眼。”
第四段“在无际的苍穹中，传来了一声威力无比的回响，给他带来了他所渴望并探求而不得的理想：拯救与净化。”“净化”的主题经过变形，以炫目的光辉越升越高，直抵全曲的最高潮。
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用23件弦乐器演奏的交响诗《变形》作于1945年，1946年1月25日首演。手搞上有“哀悼慕尼黑”字样，1945年2月13日-14日夜间，盟军突袭炸毁了德累斯顿的大部分，包括最早上演理查·施特劳斯伟大歌剧的歌剧院，理查曾一度精神失常，此曲表现的是这一瞬间的记忆。全曲为极自由的三段体，主干为贝多芬《英雄交响曲》送葬进行曲开头，全曲以不太慢的慢板，大提琴缓慢的导入主题开始，弥漫着悲哀气氛。两把中提琴奏新的中心主题，在开头的三个同音的动机引导下，其它两把中提琴出现另一新主题，以这种主题材料对位下发展。进入稍像流水似的部分，G大调，中声部又出现新的主题，又以对位发展，小提琴奏新的动态这个动机发展自瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》。速度加快后，进入"激动地"，平静下来后，主题动机一一再现，发展后速度减慢至极广板，很清晰地出现贝多芬《英雄交响曲》的送葬进行曲动机结束。
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女高音和管弦乐的《最后四首歌》作于1947年至1948年间，是理查·施特劳斯艺术生涯的终乐章，也是浪漫主义时代的终结篇，《春》、《九月》、《睡去》和《在暮色中》，这四首蕴含恒永美感的感人歌曲，展示了高贵的生命在落幕时分的绚丽。
专辑曲目：
01. Death and Transfiguration
02. Metamorphoses - Study for 23 Solo Strings
03. Four Last Songs - Fruhling
04. Four Last Songs - September
05. Four Last Songs - Beim Schlafengehen
06. Four Last Songs - Im Abendrot
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发表于 2024-3-16 09:24:43