B 安达《莫扎特 - 第20、21钢琴协奏曲》 2004 [FLAC+CUE/整轨]

fjiup

游客，如果您要查看本帖隐藏内容请回复

【古典音乐】安达《莫扎特 - 第20、21钢琴协奏曲》 2004 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：Mozart - Piano Contertos No.20 & 21
演奏家、指挥：盖扎·安达（Géza Anda）
协奏乐团：萨尔茨堡莫扎特学院管弦乐团（Camerata Academica des Salzburger Mozarteums）
专辑风格：古典音乐、钢琴
录音时间：1961、1965
发行公司：DGG
唱片版本：日本版
唱片编号：476 199-4


专辑介绍：
这张专辑是匈牙利伟大的钢琴家盖扎·安达演奏并指挥莫扎特第20、21钢琴协奏曲。

盖扎·安达（Géza Anda，1921年－1976年）是一名出生于匈牙利布达佩斯的瑞士籍钢琴大师。他以演奏古典音乐和浪漫派音乐，尤其是路德维希·范·贝多芬、罗伯特·舒曼、约翰内斯·勃拉姆斯、巴托克·贝拉，特别是莫扎特的钢琴协奏曲著名。在他生涯顶峰时期他被看作是一名杰出的艺术家，拥有完美、自然无瑕的技术，使得他的音乐会具有独特的质量。

==================================================
《d小调第二十钢琴协奏曲》K466，1785年2月11日首演于维也纳Mehlgrube Casino，莫扎特本人担任独奏。

莫扎特只写过两首小调的钢琴协奏曲，d小调第20和c小调第24。对比起作者的其它钢协，这首第20形式之宏大、内容之丰富、戏剧性之强是首屈一指的。它有莫扎特后期交响曲的规模与气势，甚至给人以“贝多芬先声”之感。莫扎特29岁（1785年）创作此曲时，是其歌剧巨作《费加罗的婚礼》完成阶段，正值其创造力的巅峰时期。而他已有两年没有涉足交响曲的创作，因此有人说他把这部协奏曲当作交响曲来写了。莫扎特少数的小调作品，都直接反映了其骨子里渗透着忧郁、阴暗心绪的精神世界。

贝多芬年轻时非常喜爱这部协奏曲，并将它作为自己的保留曲目。在他的迪亚贝利变奏曲第22变奏出于喜剧效果出现了第一乐章中的一个低音线。

第一乐章，快板，Allegro，弦乐首先不安地从阴暗的d小调开始，然后迅速发展成一个强音。第一主题迅速被钢琴独奏出来并贯穿整个乐章。第二主题显得少许明亮，但并未发展到高兴而欢快。在结束部的华彩乐段之前，定音鼓急速地增加了张力。乐章最后结束在终止符上。

第二乐章，浪漫曲，Romanze，带结束部的回旋曲结构，ABACA。钢琴独奏的一段华丽而迷人的降B大调上的旋律开始（A主题），这段抒情而轻柔的旋律以相对纤巧的节奏奏出，钢琴与乐队间营造出平静而和谐的氛围。另一方面，乐章进行到C部分时，美丽的旋律被一段不安的g小调上的旋律取代，与乐章开头所营造的平静的氛围形成强烈对比。在乐章的接近结尾部分，旋律回归到乐章开始时的A主题。在乐章结尾部分出现了一段上升的色调明亮而纤巧的琶音，直到声音变弱到像是微弱的耳语。

第三乐章，适度的快板，Allegro assai，回旋曲，以钢琴向着主调上奏出一段波澜涟漪的旋律开始，之后整个乐队以一段狂暴的旋律作为回应。接着钢琴奏出一段色调仍然十分灰暗而不安的旋律。紧接着乐队奏出一段F大调的欢快的旋律，直到钢琴独奏打破欢快的氛围。 随后对第二主题进行几次变奏（在A小调和G小调上）。接着在稍作暂停后，进入惯例的华彩乐段。在华彩乐段后，由木管乐器组奏出一段明亮欢乐的旋律。钢琴独奏重复了这段旋律。随后，整个乐队发展了这段旋律。最终协奏曲在D大调上欢快的结束。

===================================================
《C大调第二十一钢琴协奏曲》，作于1785年，同年在维也纳的克鲁克剧场首演，并由作者本人担任钢琴主奏。此曲进行曲般雄壮的开曲气氛，以及充满奔腾般诙谐精神的终乐章，还有中间乐章始终优美如歌的行板，都体现了这位音乐天才的妙笔。不仅如此，此曲还充分体现了主奏者的钢琴演奏技巧，但并非纯粹的“炫技之作”，并且以莫扎特独有的那种无可比拟的均衡感，使得听众根本找不出管弦乐与主奏乐器（钢琴）之间不协调的丝毫破绽。

第一乐章，庄严的快板，Allegromaestoso，C大调，4/4拍，奏鸣曲式。 乐章以安静的进行曲开始，然后迅速转向一个抒情性点缀着的铜管乐器的旋律。突然乐队增大音量，小提琴在铜管演奏的进行曲旋律上演奏出主要的主题。这个令人兴奋的旋律经过一个简短的过度后插入了铜管叹息的动机，然后又回到进行曲的旋律，最后过渡到钢琴独奏。在属音G上面的颤音分解之前，钢琴独奏出一个简短的进入，然后弦乐开始在C大调上奏出进行曲的旋律。接着钢琴引入了另一个元素，然后移调到属调G大调。在全乐队的终止之后，突然进入g小调。在一系列上行和下行的半音音阶之后，在G大调上展现出乐章真正的第二主题。这个主题作者曾经用在他的第三圆号协奏曲中。接下来是乐章的发展部和再现部。

第二乐章，行板，Andante，F大调，三部曲式，2/2拍。乐章以乐队中柔和的弦乐开始，第一小提琴奏出一段梦一样的旋律，伴奏则是由第二小提琴和中提琴奏出的三连音和大提琴用拨弦奏出琶音。所有主要的元素都由乐队在F大调和f小调上引出。三部曲的第二部分则是独奏的钢琴在F大调上的演奏，但这不是一个简单的重复，新的调式被引入。当熟悉的旋律再次出现时，音乐使用了属调，即C大调或者c小调。在第三部分，更多的元素在更远的调式中被引入，仍然从那个梦一样的旋律开始，此时音乐处于降A大调。最后，音乐回到主调，先是f小调，然后是F大调，最后在一个尾声中结束。

第三乐章，活泼的快板，Allegro vivace assai，C大调，2/4拍，回旋曲式。乐章以乐队支持的一个欢快而跳跃的旋律开始，经过一个简短的华彩乐段后，独奏的钢琴加入，钢琴和乐队流动地交换旋律，相互呼应，独奏的钢琴通过音节和琶音不断将主题提高，最后回到开始的主题，最后钢琴以排山倒海之势的上升音阶，华丽地结束全曲。

专辑曲目：
01. Piano Concerto No.2 in D minor K.466 - I. Allegro    [0:13:28.62]
02. - II. Romance    [0:08:02.53]
03. - III. Allegro assai    [0:06:33.15]
04. Piano Concerto No.21 in C major K.467 - I. Allegro    [0:13:54.05]
05. - II. Andante    [0:07:15.47]
06. - III. Allegro vivace assai    [0:06:25.30]