C 【古典音乐】鲁宾斯坦《贝多芬、圣-桑 - 钢琴协奏曲》 2007 [FLAC+CUE/整轨]

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【古典音乐】鲁宾斯坦《贝多芬、圣-桑 - 钢琴协奏曲》 2007 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：Beethoven & Saint-Saens - Piano Concertos
钢琴家：阿图尔·鲁宾斯坦（Artur Rubinstein）
协奏乐团：伦敦爱乐乐团、BBC交响乐团
指挥：安塔尔·多拉蒂（Antal Dorati）、鲁道夫·舒瓦兹（Rudolf Schwarz）
专辑风格：古典音乐、钢琴
录音时间：1967.12.7、1957.11.27、1968.12.4、伦敦、皇家节日音乐厅
          1958.11.9、伦敦、BBC录音室
发行公司：BBC Music
唱片版本：欧洲版
唱片编号：BBCL 4216-2


专辑介绍：
这张专辑收录了钢琴家鲁宾斯坦的演奏录音：1、与多拉蒂指挥的伦敦爱乐乐团合作，演奏贝多芬《第四钢琴协奏曲》，1967年12月7日在伦敦皇家节日音乐厅录制；2、与舒瓦兹指挥的BBC交响乐团合作，演奏圣-桑《第二钢琴协奏曲》，1957年11月27日在伦敦皇家节日音乐厅录制；3、独奏维拉-罗伯斯的钢琴套曲《洋娃娃家族》第一部的其中三首作品、肖邦的《练习曲》、《谐谑曲》各一首。

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贝多芬《G大调第四钢琴协奏曲》作品58，作于1805年至1806年间。在这部作品中，贝多芬开创了一个全新的钢琴协奏曲形式，开篇即由钢琴独奏出第一主题，并且这是一部异常柔美的协奏曲。

第一乐章，中庸的快板。本段以钢琴展开乐曲，一反以往乐团奏出较长乐段后引领独奏部份之风格。此外，在乐团将近正式演出之际，曲调突然一转，使乐章带来奇异及疏离之感觉。

第二乐章，流畅的行板。此乐章带给人喜出望外的感觉，并跟庞大的钢琴及乐团构成强烈对比。一般而言，第二乐章皆是独奏及乐团安份合作，且又是较为内敛含蓄的，此乐章跟传统可谓大相迳庭。贝多芬亦曾以油画当中底比斯女皇之遭遇为该乐章之副题材。

第三乐章，回旋曲，甚快板。此乐章以回旋曲为题材，有时更被旋律化。在连系g小调前，也曾连系至C大调。

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圣桑《g小调第二钢琴协奏曲》作品22，完成于1868年。圣桑的整体音乐风格继承了法国传统音乐的高雅、严谨风格，同时也不缺乏适时的创新。圣桑比较注重对作品内在神韵与情感的追求，因此，我们能够在这首钢琴曲中看到较为规整的结构和优美的旋律线条。《第二钢琴协奏曲》有着十分美妙、清新与优雅的音乐风格。乐曲的音响明朗流畅，能够让欣赏者的精神缓缓放松，愉悦而轻松。圣桑在演奏技法方面也体现出清晰、统一的风格特点，旋律端庄而优美，如同少女的唱歌。《第二钢琴协奏曲》的每个细节都非常感人，可以充分体现出作曲家对作品的精益求精。协奏曲没有独特的形式，也没有慢速度的中间乐章，取而代之的是活泼生动的谐谑曲。《第二钢琴协奏曲》不仅有高难度的演奏技术，还有丰富的音乐表现力。这部协奏曲比较注重对演奏部分的烘托，使钢琴与其他乐器合作时，能够产生恢宏大气的音响效果。而且整部作品的布局也能够充分体现出圣桑对音乐形式、情感及层次感的注重。

第一乐章，主部主题材料建立在g小调的基础上。旋律的主干音由g小调和弦分解形式构成，音乐舒缓而优美，庄严而典雅。与传统的和声有所不同，它不仅强调了和声功能，还强调和声的色彩性。为了表现出丰富多彩的音响效果，在这一章，作曲家还采用了四分音符、八分音符、十六分音符等。在节奏使用方面，第一乐章的主部主题伴奏部分采用了十六分休止符、六十四分音符以及三十二分音符相互结合的节奏型，这种节奏更能够体现出音乐的旋律感和歌唱性，使乐曲效果更加流畅自然。

第二乐章，主题调性为bE大调，和声的作用是巩固主题。旋律线条方面则表现为先上行后下行的方式，轻快而明亮。音阶的跑动也能带人给轻快的感觉。

第三乐章，主部主题调式又恢复在g小调上，主部主题旋律的构成主要为八分音符三连音，节奏的韵律感非常强，能够带给人积极向上、热情洒脱的音乐感受。

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维拉-罗伯斯《洋娃娃家族》钢琴套曲第一部，完成于1918年。此曲描绘的是洋娃娃不同的个性及气质。《洋娃娃家族》第一部“洋娃娃”是三部钢琴套曲中最出色，也是最闻名的一部，其中的第七首《小丑》是钢琴家鲁宾斯坦的保留曲和返场曲。除了这第七首外，其他每首作品都有两个标题，其中一个是做玩具的布料，另一个则是玩具的特征。

标题分别是：
1. 白人玩偶
2. 黑人玩偶
3. 陶土混血儿玩偶
4. 橡胶混血儿玩偶
5. 黑色木偶
6. 碎布娃娃
7. 小丑
8. 迷人的布偶

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肖邦《e小调练习曲》作品25第5首，作于1836年。肖邦在这首乐曲的曲首，标明“轻快的小谐谑曲”，这就说明了乐曲的性质。这是肖邦听到意大利著名小提琴家帕格尼尼的演奏之后，被他那魔鬼般技术所感召，写下的一首技术性很强的练习曲。这的A段由右手呈现焦急不安、悠长的旋律，而左手用不谐和和弦，有如提琴嘲弄性轻快的拨奏。中段是从容流畅的旋律与前后形成鲜明的对比，然后A段再现，整首曲子带有幽默和谐谑情趣。

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肖邦《降b小调第二谐谑曲》作品31，出版于1837年12月，献给弗斯登斯坦公爵夫人。它虽然没有第一首的悲剧性冲突，却有一定的幻想性和戏剧性，是一首热情奔放、富于浪漫气息的音诗。这两首作品除了曲式结构不同外，最主要的差别是感情张力的类别不同。在这首谐谑曲中，表面的炫技因素多于深刻内容的表达。《第二谐谑曲》开始给人内心不安的音调，然后用响亮的和弦给以威严的回答。主部主题经过反复后，连接部突然从很强的高音开始，一倾而泻，经过一次重复引出副部主题。谐谑曲从265小节开始由三部曲式的插部加展开插部组成，插部有三个对比的音乐形象。其一是平稳、柔和的和弦，严谨沉思的旋律转换为牧笛的吹奏。其二是一首二重唱，上声部一支带有圆舞曲风格的朴素歌调与较快的、略为不安的衬腔声部相对答。其三是愉快的、闪闪发光的银铃般的音调，由轻盈、飘逸的情绪渐变成雄壮豪迈、波澜壮阔的。展开插部先展开第三主题，右手连续起伏的八分音符，带着闪闪发光、银铃般的华彩，一浪高过一浪。紧接着展开插部第二主题，是一种咄咄逼人、激昂愤慨的情绪。接着是展开呈示部中的连接部，这是在中间段落里首次运用呈示部中的材料进行展开，采用频繁的调性转换、半音化的旋律线条等手法，进一步使人如临深渊。紧接着展开插部第二主题使音乐从激荡的、火热的戏剧性冲突中逐渐挣脱出来，音乐渐渐平息。谐谑曲从584小节开始进入再现部，肖邦在重复呈示部的时候，把旋律稍加变化，副部的调性并没有遵照古典传统加以改变，而是重复了呈示部的调性。谐谑曲从716小节开始进入尾声，肖邦用果断、刚毅、势不可挡的气势结束了全曲。

专辑曲目：
01. Beethoven / Piano Concerto No.4 in G major Op.58 - 1. Allegro moderato
02. Beethoven / Piano Concerto No.4 in G major Op.58 - 2. Andante con moto
03. Beethoven / Piano Concerto No.4 in G major Op.58 - 3. Rondo. Vivace
04. Saint-Saens / Piano Concerto No.2 in g minor Op.22 - 1. Andante sostenuto
05. Saint-Saens / Piano Concerto No.2 in g minor Op.22 - 2. Allegro scherzando
06. Saint-Saens / Piano Concerto No.2 in g minor Op.22 - 3. Presto
07. Villa-Lobos / Prole do bebe No.1 - 2. Moreninha
08. Villa-Lobos / Prole do bebe No.1 - 6. A Pobresinha
09. Villa-Lobos / Prole do bebe No.1 - 7. O Polichinello
10. Chopin / Etude in e minor Op.25 No.5
11. Chopin / Scherzo in b flat minor Op.31