【古典音乐】拉罗查《格拉纳多斯 - 戈雅之画》 1999 [FLAC+CUE/整轨]

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【古典音乐】拉罗查《格拉纳多斯 - 戈雅之画》 1999 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：Granados - Goyescas
演奏家：Alicia de Larrocha
专辑风格：古典音乐、钢琴
录音时间：1989-1990
发行公司：RCA、BMG
唱片版本：日本版
唱片编号：BVCC-37269


专辑介绍：
这张专辑是西班牙女钢琴家拉罗查演奏格拉纳多斯《戈雅之画》等作品。

拉罗查素有西班牙国宝级钢琴家之称号，她演奏的作品中，尤其以西班牙作品最令乐坛倾倒。演奏风格具有诗意，优雅而轻盈，同时技巧高超。演奏时十分投入，时而奔放有力，时而明朗柔静，对音乐色彩的变化以及节奏的把握非常准确。她与格拉纳多斯同为西班牙人，这种同根同源的优势，使她演奏的格拉纳多斯比任何演奏家的诠释都更为原汁原味，正宗地道。

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格拉纳多斯（Granados Y Campina,1867-1916），是西班牙最伟大的浪漫主义作曲家之一，其音乐创作具有浓郁的西班牙民族色彩和强烈的浪漫主义气质。在充满了动荡和不安的20世纪音乐史上，格拉纳多斯的音乐有如一缕清风，其最杰出的作品《戈雅之画》极具优美、热情、诗意的写作风格，被人誉为：“最清新的光亮和空气”，表现出了他对声音洪亮度和色彩方面极好的感觉，充分展示了他是钢琴才智方面敏锐的探索家。

格拉纳多斯创作的钢琴曲《戈雅之画》是其最重要的作品之一，写于1912～1914年间。格拉纳多斯在一封信中写道：“我创作了一集有很大气概和难度的《戈雅之画》。它们是我所作努力的回报。――我爱上了戈雅的心理，他的调色板。”他还写道：“在《戈雅之画》中我企图给予一种个性特征，一种苦涩和优雅的混合物――它们是典型西班牙的：那种突然充满爱和热情的情感，戏剧性和悲惨的，就像在戈雅的作品中所看到的。”
　
戈雅（F.Goya,1746-1828）这位曾经为宫廷服务的西班牙绘画大师，总是把贵族们庸俗的一面反映在画布上，除了对所谓上流社会的讽刺，戈雅也诚实地纪录下平民们的生活。格拉那多斯对于戈雅的作品相当推崇，一次他在马德里的普拉多美术馆看过这些描绘庶民生活的风俗画以后深受感动，进而构思其代表作品《戈雅之画》。音乐评论家纽曼曾写道：“格拉纳多斯音乐中的织体――促使你想用手指去抚摸它，如同在极为精致的丝绒上。他的风味除了耳朵听到以外，几乎可以用舌头尝到――弹奏着他的音乐就像欢乐地跋涉在没膝的五光十色的花床中――但始终有着明确的方向，并在我们周围有最清新的光亮和空气。”

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这部作品由6首小曲组成，标题分别是：第一首《情话》、《窗边的对话》、《灯光下的凡丹戈舞》、《少女与夜莺》、《爱情与死亡》及第六首《尾声――幽灵的小夜曲》，其中以第3首和第4首是最为出色。《戈雅之画》的副标题是《热恋中的玛霍》。18世纪在马德里下层社会中性格豪爽、喜好斗牛的男性被称为玛霍，打扮时髦的俏丽女性被称为玛哈。组曲给人以即兴的印象，以戈雅一系列画作中玛霍、玛哈们的生活情景为灵感来源，运用西班牙传统的音乐语汇，强烈表现出格拉纳多斯音乐作品的本质精神。

第一首《情话》乐曲建筑在两个不同的主题上，以充满强烈节奏感的前奏展开，象征玛霍登场，其中两个变奏主题取材自与戈雅同时代的西班牙作曲家拉赛那所写的Tonadilla歌曲，西班牙传统霍塔舞曲的三拍子节奏与三连音音型在华丽的装饰下，呈示求爱者热切的心情。

第二首《窗边的对话》，是一首牢房中的爱情二重唱，演奏要求极大的热忱，以微妙的半音阶主题变奏，强调隔窗对话的玛霍与玛哈相互的爱意，充满爱情和悲剧的气氛。钢琴的低音模仿吉他，而旋律则是人声。这对男女之间所拥有的一切在最后充满爱的歌唱主题中表达出来。

第三首《灯光下的凡丹戈舞》，“果”是一种强有力节奏的西班牙舞曲形式，展现出热闹的舞蹈场面。这首凡丹果速度相当慢，在热情而强烈的节奏中，隐藏着一丝神秘的氛围，但自始至终持续着一种有推动力的节奏特点，它有着无可比拟的诱惑力。

第四首《少女与夜莺》，是《戈雅之画》中最著名的乐曲。它是格拉纳多斯最快活的灵感，钢琴文献中最可爱的乐曲之一。它描述玛哈和一个夜莺之间的对话，而夜莺在乐曲结束处以华彩形式出现。最后一页，夜莺突然说起话来。作曲家说：“这是一个妻子的妒忌，而不是一个寡妇的忧伤。”是相当抒情的段落，格拉纳多斯把肖邦式的浪漫唯美融入自己的西班牙血液中，窗前凝思的玛哈在情人离去后发出阵阵的叹息，最后夜莺的声音传来，这种颇具灵性的鸟类似乎以理解了玛哈的命运。

第五首《爱情与死亡》，格拉纳多斯深度触及戈雅画作的阴暗面，是一首具有深刻戏剧性的叙事曲。描述玛哈与濒死的玛霍相拥，两人回想起过去的种种。前四首乐曲的主题运用变奏形式陆续再现，本曲的主题在此愈发显得凄凉。开始慢的段落中涌动着爱情二重唱的主题，然后将近结尾处有一个极美的长段独白，主题来自前面少女和夜莺的乐曲，最后，音乐描绘玛霍的死亡。音乐要求钢琴家具有飞翔的想象力和对复杂织体的掌握，以及踏板的艺术性运用。作品具有最高度的戏剧性冲击力，在整套乐曲的心理学方面是必不可少的。

第六首《尾声――幽灵的小夜曲》，玛霍的幽灵随着鬼火跳动般的小夜曲现形，热情不减，可惜一切都在黎明钟响后飘散了。全曲的完美结束，在最后的结束部分，音乐暗示着前面几个乐曲的不同主题，教堂的钟敲响了，而幽灵在它怪异的吉他上乱奏着琴弦后消失了。一种鬼怪的气氛包围着听众。

专辑曲目：
01. Allegro de concierto    [0:08:30.10]
02. Danza lenta    [0:04:16.45]
03. Goyescas (Los Majos Enamorados) - 1. Los requiebros    [0:09:02.67]
04. Goyescas (Los Majos Enamorados) - 2. Coloquio en la reja    [0:10:58.23]
05. Goyescas (Los Majos Enamorados) - 3. El fandango de candil    [0:05:48.27]
06. Goyescas (Los Majos Enamorados) - 4. Quejas o la maja y el ruisenor    [0:06:31.65]
07. Goyescas (Los Majos Enamorados) - 5. El amor y la muerte: Balada    [0:12:38.20]
08. Goyescas (Los Majos Enamorados) - 6. Epilogo: Serenata del espectro    [0:08:01.08]
09. El pelele    [0:04:38.35]